Анна Каренина / Anna Karenina

[Sa6rina]

Страна: Франция, Великобритания
Год: 2012
Жанр: драма, история
Режиссер: Джо Райт
Сценарий: Том Стоппард, Лев Толстой
Продюсер: Тим Беван, Александр Досталь, Александра Фергюсон
Оператор: Шеймас МакГарви
Композитор: Дарио Марианелли
Кинокомпания: Studio Canal, Working Title Films
В ролях:
•Кира Найтли (Anna Karenina)
•Аарон Джонсон (Count Vronsky)
•Джуд Лоу (Alexei Karenin)
•Алисия Викандер (Kitty)
•Домналл Глисон (Levin)
•Келли Макдоналд (Dolly)
•Мэтью Макфейден (Oblonsky0
•Оливия Уильямс (Countess Vronskaya)
•Люк Ньюберри (Vasily Lukich)
•и другие
Продолжительность: 129 мин.
Премьера: 7 сентября 2012 (мир), 10 января 2013 (РФ)
Рецензии: читать тут
Сюжет: Экранизация одноимённого романа Льва Толстого.
Интересные факты:
•Роберту Паттинсону была предложена роль Вронского.
•Джеймс МакЭвой рассматривался на роль Левина.
•Сирша Ронан отказалась от роли Китти из-за продолжительного съемочного графика этой картины - с осени 2011 года до конца весны 2012, - так как в этот период она должна была сняться в двух других проектах «Византия» и «Гостья», в каждом из которых она сыграет главную роль.
•Кейт Бланшетт, Бенедикт Камбербэтч и Андреа Райзборо также рассматривались на главные роли в фильме.
•Часть съёмок прошла в России - в Карелии на острове Кижи.
Награды:
•Оскар, 2013 год (Лучшие костюмы)
•Британская академия, 2013 год (Лучшие костюмы)

Кадры

Скачать ролик | Все ролики к фильму | Информация о фильме...

@темы: Кадры, Фильмы 2012 года, Драма, Торонто 2012, Фильмы января 2013 года, Трейлеры, История

---

Рецензия: То лето страсти / Un été brûlant

[Sa6rina]

Не знаю, чем фильм насолил представителям прессы, присутствующим на Венецианском кинофестивале, но мне в целом картина даже понравилась - возможно, правда, дело в том, что "То лето страсти / Un été brûlant" - достаточно атмосферное кино с ярко выраженным летним настроением - т.е. можно сказать, что мне просто повезло и смотрела я данную картину в подходящее время. В добавок ко всему, фильм оказался совсем не о гомосексуальной любви, а скорее о мужской дружбе и всепоглощающей мужской страсти к женщине (т.е. на самом деле сюжет картины полностью противоположен тому, что обещали первые отзывы кинокритиков, ну или это "гомосексуальная любовь" здесь присутствует в таком завуалированном виде, что я, привыкшая лицезреть её в современных фильмах буквально, просто не заметила ).
Но теперь о самом фильме. Вся картина целиком и полностью посвящена французской богеме второй половины двадцатого века - т.е. это на самом деле воспоминания, только не погибшего в автокатастрофе художника, а его друга, который спустя многие годы воскрешает в памяти то роковое лето, когда встретил свою будущую супругу (если судить по контексту) и нового и самого близкого друга. И как положено фильмам подобной тематики (это всё о богеме говорю), здесь будет много разговоров о смысле жизни, важности искусства, красоты и т.д. Вся ситуация главного героя примечательна тем, что он оказывается между молотом и наковальней - у его нового друга тяжёлый период в жизни, так как он из тех мужчин, которые не способны отпускать любимую женщину; а девушка, которую он вроде бы действительно любит, просто сама по себе "депрессивного склада" - и Поль (главный персонаж картины, от лица которого и ведётся повествование) становится той соломинкой, за которую цепляется утопающая в отчаянии и унынии душа девушки. Дальше последует описание той череды случайных событий, которые в последствии обусловят то, почему Поль сможет сберечь жизнь своей девушки, и не спасёт друга, утопающего в болоте душевного опустошения. В целом сюжет картины сводится к размышлениям о том, почему люди, по-настоящему любящие жизнь, внезапно теряют волю и желание жить.

Итог: Возможно, мне просто нравятся фильмы подобного рода - фильмы, в которых на первый взгляд ничего не происходит, но в которых главное нужно читать между строк, т.е. больше нужно угадывать по фразам, брошенным вскользь, а не судить по действия главных героев. И да, это больше фильм о человеческой душе, нежели о физическом мире.

Оценка: 8 из 10.

Вопрос: Оцениваю этот фильм на

1. 1		0	(0%)
2. 2		0	(0%)
3. 3		0	(0%)
4. 4		0	(0%)
5. 5		0	(0%)
6. 6		0	(0%)
7. 7		1	(50%)
8. 8		1	(50%)
9. 9		0	(0%)
10. 10		0	(0%)
Всего:		2

@темы: Опрос, Рецензии

---

"Кинотавр"- 2012

[Sa6rina]

Вот и подошел к концу XXIII Открытый российский кинофестиваль "Кинотавр": в Сочи завершилась торжественная церемония закрытия.

Конкурсная программа в этом году была на редкость интересной:
1.«АВАРИЙНОЕ СОСТОЯНИЕ»
2.«БЕЛЫЙ МАВР ИЛИ ТРИ ИСТОРИИ О МОИХ СОСЕДЯХ»
3.«ДЕНЬ УЧИТЕЛЯ»
4.«ДОЧЬ»
5.«ЖИТЬ»
6.«ЗА МАРКСА...»
7.«ИСКУПЛЕНИЕ»
8.«КОКОКО»
9.«КОНВОЙ»
10.«ПУСТОЙ ДОМ»
11.«РАССКАЗЫ»
12.«СО МНОЮ ВОТ ЧТО ПРОИСХОДИТ»
13.«Я БУДУ РЯДОМ»
14.«Я ТЕБЯ НЕ ЛЮБЛЮ»
15.«ПОКА НОЧЬ НЕ РАЗЛУЧИТ»

Оценивало работы жюри, состоящее сплошь из режиссеров и возглавляемое Владимиром Хотиненко: Александр Котт, Николай Хомерики, Бакур Бакурадзе, Анна Меликян, Алексей Федорченко и Вера Глаголева.

Жюри "Кинотавра"

В итоге главный приз достался картине Павла Руминова "Я буду рядом" о смертельно больной женщине (ее сыграла Мария Шалаева), которая не хочет, чтобы ее сын остался сиротой и подыскивает для него другую семью. Многие были удивлены таким решеним жюри, в том числе и сам Руминов:

Я начал верить в мою профессию. Кажется, то, чем я занимаюсь, имеет смысл.

Председатель жюри Хотиненко, вручая приз режиссеру, посетовал, что судить было нелегко:

Эту награду я вручаю с чувством легкого извинения оттого, что другим она не досталась.

Председатель жюри Владимир Хотиненко

Впрочем, основные фавориты критиков - фильм Василия Сигарева "Жить" и лента Авдотьи Смирновой "Кококо" - тоже получили свои призы. Сигарев, чей фильм "Волчок" на "Кинотавре" еще не забыли, стал лучшим режиссером (и сказал со сцены, что режиссуре никогда не учился ), а Яна Троянова и Анна Михалковы, сыгравшие в "Кококо" были называны лучшими актрисами.

Увы, Михалкова на церемонии не появилась, так что комплименты принимала одна Троянова (кстати, жена, соратница и муза Сигарева), которая благодарила свою экранную партнершу.

В финале речь держал продюсер Александр Роднянский:

На фестивале нашей основной задачей было понять, есть ли сегодня кризис российского кино, может ли это кино волновать зрителя.

Судя по нынешней программе "Кинотавра", отечественные фильмы все еще могут затронуть публику, если, конечно, дойдут до нее - не секрет, что в нашем прокате преобладают американские ленты.

Победители:

Лучший фильм - "Я буду рядом", (реж. Павел Руминов)

Лучший режиссер - Василий Сигарев, "Жить"

Лучший сценарий - Михаил Сегал, "Рассказы"

Лучшая женская роль - Анна Михалкова и Яна Троянова, "Кококо" (реж. Авдотья Смирнова)

Лучшая мужская роль - Азамат Нигманов, "Конвой" (реж. - Алексей Мизгирев)

Лучший дебют — "Дочь" (реж. - Александр Касаткин, Наталья Назарова)

Лучшая операторская работа — Алишер Халиходжаев, "Жить" (реж. - Василий Сигарев)

Лучшая музыка к фильму - "Конвой" (реж. - Алексей Мизгирев)

Специальный диплом жюри с формулировкой "Выносимая легкость бытия" - Виктория Шевцова, "Я тебя не люблю" (реж. - Павел Костомаров, Александр Расторгуев)

Приз Гильдии киноведов и кинокритиков России — "Жить" (реж. - Василий Сигарев)

Диплом Гильдии киноведов и кинокритиков России — "Рассказы" (реж. - Михаил Сегал)

Приз за лучший короткометражный фильм — "Ноги - атавизм" (реж. - Михаил Местецкий)

Официальный сайт кинофестиваля

@темы: Фотографии, Награды, Новости

---

Рецензия: Мстители / The Avengers

[Sa6rina]

На самом деле смотреть данный фильм я направлялась не с самыми радужными надеждами - очень настораживал тот факт, что вокруг "Мстителей / The Avengers" создался какой-то загадочный ореол всеобщей любви и почитания - что, как показывает практика, уже является первым признаком того, что фильм лично на меня впечатления не произведёт. На деле всё так и получилось - не то, чтобы фильм у создателей получился плохим или разочаровал (на самом деле он оказался более чем предсказуем (в свете "всеобщего помешательства") - т.е. на что я рассчитывала, то и получила); просто каким-то уж больно пресным и банальным мне показался - сюжет избит до мелочей, персонажи - поверхностные и неинтересные (сравнить можно разве с героями американских подростковых мыльных опер), все их поступки ожидаемы и скучны... Из всех персонажей понравился лишь Капитан Америка - благодаря хорошей игре Криса Эванса и его умению играть "старомодного героя" (но об этом я уже писала в рецензии к "Первому мстителю / Captain America: The First Avenger") - у "отечественных" актёров, например, уже так не получается: когда снимают фильмы о периоде Второй мировой войны - смотреть невозможно из-за отвратительной актёрской игры. Что касается остальных - Тора было слишком мало; Тони Старк, он же "Железный Человек", окончательно утратил свою изюминку, превратившись в пародию на самого себя; то, что сделали со зловещим Локи - вообще простить нельзя (ну, вот, хотя бы, что за сцена была в финале - зачем нужно было так навязчиво продвигать идеи "атеизма"? Зачем этого персонажа вообще нужно было превращать в банального неудачника и слабака?). При условии, что на этих четырёх персонажах (ради которых, собственно, и смотрела фильм) экранное время экономили как могли, Наташе Романовой, Клинту Бартону и Халку уделяли как-то уж слишком непропорционально много времени. (Что, в свою очередь, послужило дополнительным источником огорчения.) Если Халка я ещё могу более или менее воспринимать, то вот Чёрная Вдова и Соколиный Глаз, скажем так, мне просто были не интересны. Самое печальное то, что сам фильм, по-видимому, создавался именно с целью популяризации образов двух этих героев. Предвижу, что соберутся в скором времени снимать фильмы со Скарлетт Йоханссон и Джереми Реннером в главной роли... Только вот первая уже просто приелась за столько лет, а второй - не вижу я в этом актёре ничего особенного, чтобы его так навязчиво пихать во все более или менее перспективные проекты и заменять им всех полюбившихся героев (Тома Круза в "Миссии невыполнимой", Мэтта Деймона в образе Борна (если постепенная замена Тома Круза во франшизе объясняется хотя бы возрастом актёра, то вот, учитывая, что Мэтт Деймон старше Джереми Реннера всего на пару месяцев, подобная замена просто необъяснима )).

Итог: Фильм я смотрела, потому что мне нравятся экранизации комиксов - т.е. мне понравились все предыдущие картины про вышеназванных героев. Т.е. для меня это было "продолжением истории" в прямом смысле слова. И именно поэтому и впечатления от просмотра у меня несколько отличные от впечатления тех людей, которые шли "поглазеть на красивых мужиков". Я это всё прекрасно понимаю. Но вот всё равно хотелось бы что-то более интересное увидеть... Так как фильмы про каждого персонажа по-отдельности понравились больше. Также большим недочётом у создателей было то, что героиня Скарлетт Йоханссон говорила на русском - когда фильм смотришь в оригинале, это самая настоящая "печаль" - теряется вся реалистичность происходящего: когда русская девушка, откликающаяся на мужскую фамилию "Романофф", заканчивающуюся почему-то на двойную "ф", еле-еле выговаривает слова на русском языке, возникают подозрения в "здравости ума" её окружающих. (Ну, или по крайней мере создатели наврали, и Скарлетт Йоханссон играла не русскую, а свою соотечественницу, зачем-то притворяющуюся русской.) Ну и это к тому, что раз РФ для голливудских компаний многообещающий и растущий рынок, пора бы правдоподобно изображать русских - на роль Чёрной Вдовы больше бы подошла, например, Куриленко, которая помимо "схожести с персонажем" ещё и на русском говорит.

Оценка: 8,8 из 10.

Вопрос: Оцениваю этот фильм на

1. 1		1	(2.04%)
2. 2		0	(0%)
3. 3		2	(4.08%)
4. 4		1	(2.04%)
5. 5		2	(4.08%)
6. 6		1	(2.04%)
7. 7		2	(4.08%)
8. 8		4	(8.16%)
9. 9		15	(30.61%)
10. 10		21	(42.86%)
Всего:		49

@темы: Опрос, Рецензии

---

"Белоснежка и охотник / Snow White and the Huntsman": коллекция постеров

[Sa6rina]

Постеры с персонажами:

Локализованные постеры:

Нидерланды

Россия

Италия


Испания

Постеры без надписей:

@темы: Постеры

---

Самая ожидаемая премьера июня 2012 года

[Sa6rina]

По итогам голосования самой ожидаемой картиной в июне этого года стала "Белоснежка и охотник / Snow White and the Huntsman".

Мировая премьера картины состоялась 14 мая в Лондоне.

Сэм Клафлин, Кристен Стюарт, Шарлиз Терон, Крис Хемсворт на фотоколле

На премьере:

Либерти Росс, Шарлиз Терон, Кристен Стюарт и Лили Коул

Шарлиз Терон



Сэм Клафлин и Лаура Хэддок


Кристен Стюарт



Крис Хемсворт

Крис Хемсворт и Кристен Стюарт



Кристен Стюарт, Крис Хемсворт, Шарлиз Терон

Кристен Стюарт, Крис Хемсворт, Шарлиз Терон и режиссёр Руперт Сандерс



Руперт Сандерс с супругой Либерти Росс

Иэн МакШейн и Рэй Уинстон



Лили Коул


Тоби Джонс

Сэм Спруэлл

Эдди Марсан

Брин Глисон

Ник Фрост
И звёздные гости:

Лиззи Канди

Амбер Атертон

Twist и Pulse

Хофит Голан


Дон Портер и Крис О'Дауд

Джей Нортон

Виктория Бейкер-Харбер

Жасмин Гиннесс

Франческа Халл

Кейджи Данлоп

16 мая создатели побывали в Берлине:

Кристен Стюарт, Сэм Клафлин, Руперт Сандерс, Шарлиз Терон

17 мая картину представляли в Мадриде:

Кристен Стюарт

Шарлиз Терон

Сэм Клафлин

Режиссёр Руперт Сандерс

20 мая режиссёр картины Руперт Сандерс и Шарлиз Терон побывали в Японии (Токио):

Руперт Сандерс и Шарлиз Терон

29 мая премьера состоялась в Лос-Анджелесе:

Продюсер Джо Рот, Сэм Клафлин, Кристен Стюарт и режиссёр Руперт Сандерс

Режиссёр Руперт Сандерс с супругой





Сэм Клафлин и Кристен Стюарт

А ещё, хоть это и не совсем непосредственно относится к картине, 9 апреля у исполнительницы главной роли было День рождение, и её коллеги по съёмочной площадке поздравляли с 22-летием.

Фотографии с сайтов и

@темы: Режиссёры, Фотографии, Звёзды, Красная дорожка

---

Прославленный/Utawarerumono

[Аарра]

Вопрос к тем, кто видел аниме "Прославленный" ("Utawarerumono").
Поделитесь впечатлениями - почему понравилось или почему не понравилось. Нужны именно впечатления, а не советы, стоит ли смотреть.

@темы: Опрос

---

Премьеры июня 2012

[Sa6rina]

Я настолько "увлеклась" обзорами Каннского кинофестиваля, что совсем забыла про традицию сообщества составлять списки ожидаемых фильмов предстоящего месяца, выбирая из их числа "самый-самый долгожданный".

Итак. Навёрстываю упущенное. Начну с картины, которую мы уже выбирали в прошлом месяце, но премьеру которой прокатчики перенесли (в общем, "накладочка" вышла ) - "Белоснежка и охотник / Snow White and the Huntsman". Кстати, в этом месяце это будет самый многобюджетный (с вытекающими отсюда последствиями, соответственно - в отношении зрелищности) фильм. Конкуренцию ему может составить разве только "G.I. Joe: Бросок кобры 2 / G.I. Joe: Retaliation" (правда, "напрягает" тот факт, что во второй части последнего, скорее всего, будут отсутствовать несколько ключевых персонажей - т.е. будет уже не то... на самом деле ). (Ну, и не забываем про "Прометея / Prometheus", который хоть календарно и является премьерой мая, всё-таки в основном показывается в июне). Помимо этого, не менее зрелищной обещает быть более скромный в бюджете "Президент Линкольн: Охотник на вампиров / Abraham Lincoln: Vampire Hunter". Единственное, смущает тот факт, что на мой вкус Тимур Бекмамбетов давно стоящего кино не снимал... Поэтому даже не знаю, что ожидать от этого проекта...

Теперь перейду к главному - уже в июне в кинотеатрах РФ будут показывать целых две картины-конкурсанта Каннского кинофестиваля этого года: "Королевство полной луны / Moonrise Kingdom" и "Космополис / Cosmopolis".

Ещё весьма интересным (уже по актёрскому составу) выглядит "Рок на века / Rock of Ages" (думаю, подобное понравится всем поклонникам мюзиклов). Из того же разряда, только проще (возможно даже примитивнее) - новый фильм с неэмоциональным Татумом (ну вот не пойму - и что с ним не так? ) - "Супер Майк / Magic Mike". На самом деле новый проект Стивена Содерберга показался мне сомнительным уже на стадии задумки, но как там танцуют (только не в плане стриптиза, а именно танца, ну, и во всяком случае в трейлере).

В список ожидания также включаю картину Люка Бессона (который также, к сожалению, в последнее время своими фильмами не поражает) - "Леди / The Lady" (просто люблю такое кино - историческое, основанное на реальных событиях (хотя бы отчасти) - так и ещё о сильных женщинах ).

"Одной строкой" выделяю фильмы с кинофестивалей из разряда "хочу покажу - хочу нет" - т.е. те, премьеры которых склонны всё время переносится (прокатчиками) - "Гавр / Le Havre" (который всё никак не могут показать ещё с прошлогоднего Каннского кинофестиваля), "Секса много не бывает / Счастливое событие / Un heureux événement" (кинофестиваль в Торонто), "Мгновение любви / Here" (прошлогодние "Сандэнс" и Берлинале), "Невидимая / Die Unsichtbare" ("Карловы Вары" 2011 года).

Последняя строка голосования посвящается мультфильмам: "Мадагаскар 3 / Madagascar 3: Europe's Most Wanted" и "Храбрая сердцем / Brave" - не знаю насколько честно выставлять их "против" художественного кино, но мало ли... (тем более, что последний смотрится действительно "симпатично").

Все картины июня 2012 года

Голосование завершится 31 мая!

UPD: Сиквел «Броска Кобры» сместился на 2013 год. Paramount сдвинула выход картины, прокат которой должен был начаться в следующем месяце.

Читать дальше.

Paramount изменила дату премьеры «G.I. Joe: Броска Кобры 2» с 29 июня 2012 на 29 марта 2013, параллельно конвертируя ленту в 3D.

Источники внутри студии объясняют, что для Paramount важно вернуть свои инвестиции – они составили около 50%, и еще по 25% в картину вложили MGM и Skydance Production Дэвида Эллисона. 3D-конвертация верный к тому путь (Paramount поглядывает на успех «Титаника 3D»), и студия хочет убедиться, что конвертация пройдет хорошо.

Лента основана на солдатиках от Hasbro, и некоторые склонны видеть в переносе релиза связь с домашним провалом «Морского боя», также основанном на игре от Hasbro. За дебютный уик-энд боевик собрал всего $25,5 млн. Первый «Бросок Кобры», вышедший на экраны в 2009 году, взял в мировом прокате порядка $300 млн., но высокая стоимость фильмов-тентполов требует куда более значительных сборов.

«“Морской бой” еще раз напомнил все, что если ты делаешь это спустя рукава, ты в пролете», – сказал один из инсайдеров.

Это нетипичная практика, менять дату релиза меньше, чем за пять недель до предполагаемого начала проката, но Paramount поднаторела в подобных рокировках. Подобный трюк был проделан с триллером Мартина Скорсезе «Остров проклятых», и лента стала самой кассовой в фильмографии мэтра.

«G.I. Joe: Бросок Кобры 2» стоил как минимум $125 млн., роли в нем исполнили Дуэйн Джонсон, Брюс Уиллис, Адриана Пэлики и Джонатан Прайс. Постановщиком выступил Джон Чу.

Денис Данилов, The Hollywood Reporter Российское издание

UPD: Премьера ещё одного фильма - "Космополис / Cosmopolis" перенесена на июль (ну хотя бы в этом году покажут...)

запись создана: 24.05.2012 в 20:24

Вопрос: Самый ожидаемый фильм июня 2012 года - это:

1. "Белоснежка и охотник / Snow White and the Huntsman"		22	(26.51%)
2. Показ фильма "Бросок Кобры 2 / G.I. Joe: Retaliation" перенесён на март 2013 года (просьба в голосовании не выбирать)		1	(1.2%)
3. "Президент Линкольн: Охотник на вампиров / Abraham Lincoln: Vampire Hunter"		13	(15.66%)
4. "Королевство полной луны / Moonrise Kingdom"		6	(7.23%)
5. Показ фильма "Космополис / Cosmopolis" перенесён на июль 2012 года		6	(7.23%)
6. "Рок на века / Rock of Ages"		9	(10.84%)
7. "Супер Майк / Magic Mike"		5	(6.02%)
8. "Леди / The Lady"		2	(2.41%)
9. Кино с фестивалей ("Гавр / Le Havre", "Секса много не бывает / Счастливое событие / Un heureux événement", "Мгновение любви / Here", "Невидимая / Die Unsichtbare")		2	(2.41%)
10. Мультфильмы ("Мадагаскар 3 / Madagascar 3: Europe's Most Wanted", "Храбрая сердцем / Brave")		17	(20.48%)
Всего:		83 Всего проголосовало: 44

@темы: Опрос, Анонс фильмов

---

Джанго освобожденный / Django Unchained

[Sa6rina]

Страна: США
Год: 2012
Жанр: драма, вестерн
Режиссер: Квентин Тарантино
Сценарий: Квентин Тарантино
Продюсер: Реджинальд Хадлин, Пилар Савон, Стейси Шер, Харви Вайнштейн, Уильям Пол Кларк, Майкл Шамберг, Джеймс В. Скотчдопоул, Боб Вайнштейн
Оператор: Роберт Ричардсон
Кинокомпания: Columbia Pictures, Double Feature Films, Super Cool Man Shoe Too, Too Super Cool ManChu, The Weinstein Company LLC
В ролях:
•Леонардо ДиКаприо (Calvin Candie)
•Сэмюэл Л. Джексон (Stephen)
•Кристоф Вальц (Dr. King Schultz)
•Джейми Фокс (Django)
•Керри Вашингтон (Broomhilda)
•Джеймс Римар (Ace Speck)
•Дон Джонсон (Spencer Gordon Bennet)
•М. К. Гейни (Big John Brittle)
•Зои Белл
•Курт Рассел
•и другие
Продолжительность: 165 мин.
Премьера: 25 декабря 2012 (мир), 17 января 2013 (РФ)
Бюджет: $100 000 000
Официальный сайт: unchainedmovie.com/
Рецензии: читать тут
Сюжет: Джанго по сюжету — раб, оказавшийся на свободе и разыскивающий свою жену-рабыню. Помогает ему немецкий наемник доктор Кинг Шульц. Расизм и рабство раздражают его, так что он освобождает Джанго и обучает его своему ремеслу.
Рабовладелец Келвин Кэнди, тот, у кого находится супруга Джанго Хильда. Стивен — лучший раб Кэнди и вместе с тем расчетливый манипулятор и его правая рука. Он уже достиг определенного уровня влияния на своего хозяина и может даже оскорблять его в лицо.
Интересные факты:
•Название и события фильма были основаны на спагетти-вестерне «Джанго» (1966). Актер Франко Неро, который играл Джанго в том фильме, получил небольшую роль в «Джанго освобожденный» (2012). В своей эпизодической роли Франко Неро носит белые перчатки. Возможно, это намек на оригинальный фильм «Джанго» (1966), где в конце фильма мексиканцы разбивают руки его персонажу за воровство.
•Режиссер Квентин Тарантино рассказал на комик-коне, что персонажи Джейми Фокс и Керри Вашингтон - это прапрапрадедушка и прапрапрабабушка соответственно персонажа по имени Джон Шафт из фильма «Шафт» (1971). Это подтверждает и имя персонажа Керри Вашингтон — Брумгильда фон Шафт.
•Уилл Смит, Идрис Эльба, Терренс Ховард и Крис Такер рассматривались на роль Джанго.
•Кевин Костнер проходил кастинг на роль Эйса Вуди, но из-за несостыковок в рабочем графике ему пришлось отказаться от участия в фильме. В итоге роль досталась Курту Расселу.
•Зои Белл рассматривалась на роль Лары Ли Кэнди-Фитзвилли.
•На роль Мистера Стоунсифера рассматривался Сид Хэйг, и даже впоследствии он был приглашен на кастинг, о чем было сообщено агенту актера. Первоначально режиссер согласился с кандидатурой Хэйга, но в последнюю минуту отменил два прослушивания актера. Режиссер известен своим специфическим юмором. Однако, эта «шутка» скорее всего имела место из-за отказа Сида Хэйга сниматься в роли Марселласа Уоллеса в «Криминальном чтиве» 17 лет назад. Спустя два месяца на роль Мистера Стоунсифера был приглашен актер Дэвид Стин.
•Квентин Тарантино специально написал роль для Майкла К. Уильямса, однако актер был вынужден отказаться от участия в фильме из-за съемок в сериале «Подпольная империя».
•Саша Барон Коэн был взят на роль Скотти, а Курт Рассел на роль Вуди, но оба покинули проект из-за несогласованности расписаний съемок.
•Леди Гага рассматривалась на роль Лары Ли Кэнди-Фитцвилли, которую в итоге получила Лаура Кайот.
•Джозеф Гордон-Левитт получил роль Жано, но вынужден был отказаться из-за несогласованности расписаний съемок с фильмом, в котором он дебютирует как режиссер.
•После того как проект покинули Майкл К. Уильямс, Саша Барон Коэн и Джозеф Гордон-Левитт, их персонажи были удалены из сценария.
•Съемки фильма начались 28 ноября 2011 года в местечке с идеальным для вестернов экстерьером: ранчо «Мелодия» в Санта Кларита, штат Калифорния. Когда-то этот западный городок принадлежал Джину Отри и часто выступал фоном классических фильмов и телевизионных сериалов, включая Дилижанс; Ровно в полдень и «Дымок из ствола».
•Бутоньерка на груди Кэлвина Кэнди (Леонардо ДиКаприо) такая же, как у главного злодея в исполнении Джэка Пэлэнса в фильме «Наёмник» (1968) Серджио Корбуччи. И в одной из сцен появляется в кадре таким же образом.
•Салун, в который заходят Джанго и Кинг Шульц, называется «Минессота Клей» — в честь одного из ранних вестернов Серджио Корбуччи.
•Первый художественный фильм Квентина Тарантино, монтажом которого не занималась Салли Менке, она скончалась в 2010 году.
•Хотя фильм технически принадлежит к западному жанру, Квентин Тарантино предпочитает говорить о фильме, как о «южном», в связи с тем, что события фильма развиваются в южной части Америки.
•Во время съемок в Джексон Хоул, штат Вайоминг, режиссер Квентин Тарантино арендовал местный кинотеатр, чтобы показать самурайские фильмы и вестерны из своей личной коллекции.
•Во время съемок Джейми Фокс использовал свою собственную лошадь по имени Чита.
•Фильм был снят за 130 дней. Это были самые долгие съемки одного фильма Квентина Тарантино.
•В сцене, где Кэлвин Кэнди, персонаж Леонардо ДиКаприо, бьёт ладонью по обеденному столу, актер разбил рукой стакан и у него действительно пошла кровь. ДиКаприо проигнорировал это, остался в образе и продолжил играть сцену. Этот дубль в итоге и использовали в фильме. Квентин Тарантино назвал этот момент «завораживающим».
•Бойцы мандинго упоминаются в фильме как отсылка к фильму Ричарда Флайшера «Мандинго» (1975). Доктор Шульц называет Самсона «Черным Геркулесом». Такое прозвище было у актера и боксера Кена Нортона, который снимался в фильме «Мандинго» (1975).
•Борьба мандинго проходит в Кэлвинском клубе Клеопатры, в котором в качестве символа клуба используется бюст Нефертити. Это было сделано специально, чтобы подчеркнуть отсутствие утонченности Кэлвина Кэнди.
•Кэлвин объясняет, что благодаря изучению френологии, он может найти три ямочки на черепе Бена, которые представляют собой покорность. Френология была неудачным этапом реальной психологии, когда на самом деле люди верили, что выпуклости в разных местах черепа отражали различные черты, такие как творчество, способности к спорту и другие.
•Синий костюм Джанго основан на знаменитой картине «Голубой мальчик». Эта картина вдохновила Фридриха Вильгельма Мурнау на создание фильма «Мальчик в голубом» (1919). Мурнау хорошо известен за открытие так называемой «Unchained camera technique» (метод съемки «освобожденной» камерой).
•Лошадей Шульца и Джанго зовут Фрица и Тони. Такие же имена были у лошадей героев вестернов Уильяма С. Харта и Тома Микса.
•Белые мужчины, которые играют в покер ближе к концу фильма, используют отрезанные уши рабов вместо денег.

©Кинопоиск

Награды:
•Оскар, 2013 год (лучшая мужская роль второго плана (Кристоф Вальц), лучший сценарий)
•Золотой глобус, 2013 год (лучшая мужская роль второго плана (Кристоф Вальц), лучший сценарий)
•Оскар, 2013 год (лучшая мужская роль второго плана (Кристоф Вальц), лучший сценарий)
•Британская академия, 2013 год (лучшая мужская роль второго плана (Кристоф Вальц), лучший оригинальный сценарий)
•Сатурн, 2013 год (лучший сценарий)
•Премия канала «MTV», 2013 год (Самый безумный эпизод)

Кадры

Скачать ролик | Все ролики к фильму | Информация о фильме...

Скачать ролик | Все ролики к фильму | Информация о фильме...

@темы: Кадры, Вестерн, Фильмы 2012 года, Драма, Фильмы января 2013 года, Трейлеры, Лучшие фильмы 2010-ых

---

Посоветуйте фильм

[Gambler]

Добрый день.
Посоветуйте, пожалуйста, какой-нибудь сложный отношенческий фильм типа "Гордости и предубеждения". Если он будет в нескольких сериях - это даже лучше. "Разум и чувства" и "Унесенные ветром" не советовать, все остальное - можно.

@темы: Поиск фильмов, Драма, Мелодрама

---

Отверженные / Les Misérables

[Sa6rina]

Страна: Великобритания
Год: 2012
Жанр: мюзикл, драма
Режиссер: Том Хупер
Сценарий: Герберт Крецмер, Жан-Марк Натель, Джеймс Фентон, Уильям Николсон, Клод-Мишель Шонберг, Ален Бублиль, Виктор Гюго
Продюсер: Тим Беван, Эрик Феллнер, Камерон Макинтош, Бернард Беллью, Рафаэль Бенолье, Лиза Чейсин, Дебра Хейярд, Анджела Моррисон, Томас Шонберг
Оператор: Дэнни Коэн
Композитор: Клод-Мишель Шонберг
Кинокомпания: Cameron Mackintosh Ltd., Working Title Films
В ролях:
•Хью Джекман (Jean Valjean)
•Рассел Кроу (Javert)
•Энн Хэтэуэй (Fantine)
•Аманда Сайфред (Cosette)
•Эдди Редмэйн (Marius)
•Хелена Бонем Картер (Madame Thénardier)
•Саша Барон Коэн (Thénardier)
•Саманта Баркс (Éponine)
•Аарон Твейт (Enjolras)
•и другие
Продолжительность: 157 мин.
Премьера: 14 декабря 2012 (мир), 7 февраля 2013 (РФ)
Бюджет: $61 000 000
Рецензии: читать тут
Сюжет: Действие развивается в начале XIX столетия. Беглый каторжник Жан Вальжан, приговоренный к тюремному заключению, вынужден долгие годы скрываться от жестокого правосудия. Инспектор парижской полиции Жавер считает его поимку делом всей своей жизни. После смерти Фантины — женщины, за судьбу которой Жан Вальжан считал себя в ответе, — единственным близким ему человеком остается ее дочь Козетта. Ради счастья девушки Жан готов на все.
Интересные факты:
•Это экранизация одноимённого Бродвейского мюзикла, который в свою очередь поставлен по роману Виктора Гюго.
•Обычно саундтрек к фильмам-мюзиклам записывается за несколько месяцев, и актеры играют под фонограмму во время съемок. Но в «Отверженных» каждая песня была записана вживую на съемочной площадке, чтобы игра актеров получилась более органичной и спонтанной.
•Эми Адамс, Джессика Бил, Марион Котийяр, Кейт Уинслет и Ребекка Холл рассматривались как кандидатуры на роль Фантины.
•Скарлетт Йоханссон, Лиа Мишель, Ивэн Рэйчел Вуд, Эмили Браунинг и Хайден Панеттьери пробовались на роль Эпонины.
•Эмма Уотсон пробовалась на роль Козетты, которую в конечном счете получила Аманда Сайфред.
•Джеффри Раш рассматривался на роль Месье Тенадьера перед тем, как создатели остановились на кандидатуре Саши Барон Коэна.
•После нескольких месяцев прослушиваний Саманта Баркс получила роль Эпонины, которую она играла в одном из театров Вест-Энда и на концерте, посвященном 25-летнему юбилею мюзикла. Баркс выступала в театре Oliver! в Манчестере, когда, к ее удивлению, Камерон Макинтош (продюсер фильма) вышел на сцену и объявил, что она выбрана на роль.
Награды:
•Оскар, 2013 год (лучшая женская роль второго плана (Энн Хэтэуэй), лучший звук, лучший грим и прически)
•Золотой глобус, 2013 год (лучший фильм (комедия или мюзикл), лучшая мужская роль (комедия или мюзикл) (Хью Джекман), лучшая женская роль второго плана (Энн Хэтэуэй))
•Британская академия, 2013 год (лучшая женская роль второго плана (Энн Хэтэуэй), лучший звук, лучший грим/прически, лучшая работа художника-постановщика (Анна Линч-Робинсон, Ив Стюарт))
•Сатурн, 2013 год (лучшие костюмы)
•Премия Гильдии актеров, 2013 год (лучшая женская роль второго плана (Энн Хэтэуэй))

Кадры

Тизер

Скачать ролик | Все ролики к фильму | Информация о фильме...

Скачать ролик | Все ролики к фильму | Информация о фильме...

Скачать ролик | Все ролики к фильму | Информация о фильме...

@темы: Кадры, Мюзикл, Фильмы 2012 года, Драма, Фильмы февраля 2013 года, Оскар 2013, Золотой глобус 2013, Трейлеры

---

Мастер / The Master

[Sa6rina]

Страна: США
Год: 2012
Жанр: драма
Режиссер: Пол Томас Андерсон
Сценарий: Пол Томас Андерсон
Продюсер: Пол Томас Андерсон, Меган Эллисон, Дэниэл Лупи, Джоэнн Селлар, Тед Шиппер
Оператор: Михай Малаймер мл.
Композитор: Джонни Гринвуд
Кинокомпания: Annapurna Pictures, Ghoulardi Film Company
В ролях:
•Хоакин Феникс (Freddie Sutton)
•Филип Сеймур Хоффман (Lancaster Dodd)
•Эми Адамс (Mary Sue Dodd)
•Джесси Племонс (Val Dodd)
•Лора Дерн (Helen)
•Рэми Малек (Clark)
•Кевин Дж. О’Коннор (Bill White)
•У. Эрл Браун (Bus)
•Эмбир Чайлдерс (Elizabeth)
•Лена Эндре (Mrs. Solstad)
•Мэдисен Бэти (Doris Solstad)
•и другие
Продолжительность: 144 мин.
Премьера: 1 сентября 2012 (Венецианский кинофестиваль), 12 октября 2012 (мир), 14 февраля 2013 (РФ)
Бюджет: $32 000 000
Официальный сайт: www.themasterfilm.com/
Сюжет: Демобилизованный моряк с загадочным прошлым не может найти места в послевоенной Америке. Он меняет одну работу за другой, пока случайно не знакомится с харизматичным создателем религиозного культа, известным писателем и философом. К удивлению приверженцев модного учения, их гуру делает агрессивного маргинала своим ближайшим помощником. По мере того как новая вера завоевывает поклонников, бывший бродяга начинает задаваться вопросами о том, во что он верит, и кем является его наставник на самом деле. Но некоторым тайнам лучше оставаться нераскрытыми…
Интересные факты:
•Джереми Реннер рассматривался на роль Фредди Саттона.
•Роль Мэри Сью Додд предлагали Риз Уизерспун.
•В интервью журналу Newsweek режиссер признался, что в «Мастере» есть ряд сцен, написанных для «Нефти», но не попавших в финальный сценарий, а также истории Джейсона Робардса о его запоях в ВМФ во время Второй мировой, которые актер рассказывал на съемках «Магнолии». Фермерское прошлое Фредди взято из жизни писателя Джона Стейнбека. Кроме того, Андерсона всегда интересовала история Рона Л. Хаббарда, но режиссер не хотел снимать фильм непосредственно о лидере сайентологов. Андерсону хотелось исследовать послевоенное время, благоприятствующее зарождению разного рода духовных движений.
•Первый за 16 лет полнометражный фильм снятый в формате 65мм.
Награды:
•Венецианский кинофестиваль, 2012 год (Серебряный лев за лучшую режиссерскую работу (Пол Томас Андерсон), Кубок Вольпи за лучшую мужскую роль (Филип Сеймур Хоффман, Хоакин Феникс), Приз международной ассоциации кинокритиков - лучший фильм, Приз ФИПРЕССИ (конкурсная программа)

Кадры

Тизер

Скачать ролик | Все ролики к фильму | Информация о фильме...

Скачать ролик | Все ролики к фильму | Информация о фильме...

@темы: Кадры, Венецианский кинофестиваль, Фильмы 2012 года, Драма, Фильмы февраля 2013 года, Оскар 2013, Золотой глобус 2013, Трейлеры

---

Рецензия: Люди в черном 3 / Men in Black III

[Sa6rina]

На самом деле я затрудняюсь ответить, что именно ожидала от нового продолжения "Людей в чёрном / Men in Black", возможно именно поэтому сам просмотр оставил двоякое ощущение - вроде бы фильм и понравился, но в то же время ему словно чего-то и не хватало. Спецэффекты были действительно "красивыми", главный злодей - по-настоящему харизматичен, Уилл Смит - обаятелен. Но... как-то всё проходило вяло, неубедительно, происходящему на экране для жанра "экшен" не хватало накала страстей и драйва (зато "болтовни" было гораздо больше). Иными словами как-то всё было предсказуемо и стандартно (во всяком случае для уровня актёрского мастерства самого Уилла Смита и Томми Ли Джонс), даже грустно (предыдущие две части были веселее что-ли, хотя и здесь присутствовали действительно смешные шутки). Возможно всё дело в сюжете - слишком очевиден тот факт, что "франшизу", что называется, "возрождали", а не "продолжали". Хотя, если даже сравнивать с последними "Пиратами Карибского моря" (которые тоже "возрождали"), "Люди в чёрном 3 / Men in Black III" понравились мне больше.

Итог: Для жанра фантастики фильм получился интересным (одни только образы пришельцев тут многого стоят ), достаточно динамичным - т.е. время просмотра проходит действительно незаметно, и нет здесь "сюжетных пауз", когда приходится скучать. Музыкальное сопровождение (для фильмов подобного рода это важно), правда, получился незапоминающимся в прямом смысле слова (вчера только смотрела, а сегодня уже не могу вспомнить ни одной мелодии - если, конечно, она там была... ). Но в целом фильм стоит просмотра - во всяком случае о походе в кинотеатр я точно не пожалела.

Оценка: 9 из 10.

Вопрос: Оцениваю этот фильм на

1. 1		0	(0%)
2. 2		0	(0%)
3. 3		0	(0%)
4. 4		0	(0%)
5. 5		2	(11.11%)
6. 6		3	(16.67%)
7. 7		1	(5.56%)
8. 8		5	(27.78%)
9. 9		4	(22.22%)
10. 10		3	(16.67%)
Всего:		18

@темы: Опрос, Рецензии

---

Рецензия: Красный штат / Red State

[Sa6rina]

Для меня данная картина явилась, пожалуй, главным открытием года (теперь уже прошедшего - 2011): она сумела не только превзойти мои ожидания, но и действительно меня удивить. Но обо всём по порядку.
Начну с того, что никакие, конечно, это не ужасы, и даже не триллер, а скорее боевик с элементами драмы (ну, или наоборот). Сюжет картины оказывается не так прост, как может показаться на первый взгляд. И дело тут даже не в том, что это фильм совсем не о похождениях попавших в беду озабоченных подростках... Просто бывают такие картины, в которых главное нужно читать между строк. И в данном конкретном фильме простенький сюжет и ничем непримечательная картинка скрывают неплохую пищу для ума, наталкивающую на размышления о нашем "превосходно" сложенном обществе, в котором на самом деле каждый оказывается сам за себя, а то, что отличает человеческий социум от животного, - лишь иллюзией, брошенными на ветер словами. Самое удивительное то, как создатели ненавязчиво сумели в этой небольшой по продолжительности картине затронуть практически все "наболевшие вопросы современности", начиная от примитивного прозябания жизни отдельными "обывателями", и заканчивая сгнившими в своей собственной системе политическими бюрократами. Отражение действительно существующей реальности (а не того, что мы хотим видеть в этом мире) и есть главное достоинство картины.
Напоследок замечу, что у людей, работавших над данным проектом, действительно получилось создать что-то новое, оригинальное, при этом наполненное смыслом. И даже не смотря на неизвестные имена актёров, сыгравших в данном фильме, здесь вы увидите замечательную актёрскую игру (если, конечно, смотреть в оригинале - т.е. на английском языке).

Итог: С данной картиной стоит ознакомиться в первую очередь тем, для кого кино - не просто развлечение, тем, кто не против поразмыслить над только что увиденным (а не заедать бессмысленность происходящего на экране попкорном).

Оценка: 9 из 10.

P.S.: И как всегда студенты самые крайние...

Вопрос: Оцениваю этот фильм на

1. 1		0	(0%)
2. 2		0	(0%)
3. 3		0	(0%)
4. 4		0	(0%)
5. 5		1	(33.33%)
6. 6		0	(0%)
7. 7		0	(0%)
8. 8		0	(0%)
9. 9		1	(33.33%)
10. 10		1	(33.33%)
Всего:		3

@темы: Опрос, Рецензии

---

Каннский кинофестиваль 2012: День двенадцатый - церемония закрытия и лауреаты

[Sa6rina]

Лауреаты 65-ого Каннского кинофестиваля:
"Золотая пальмовая ветвь" - "Любовь / Amour"
"Гран-при" - "Реальность / Reality"
Приз за лучшую режиссуру - "После мрака свет / Post Tenebras Lux" (Карлос Рейгадас)
Приз за лучший сценарий - "За холмами / Dupa dealuri" (Кристиан Мунджиу)
Приз за лучшую женскую роль - "За холмами / Dupa dealuri" (Космина Стратан и Кристина Флутур)
Приз за лучшую мужскую роль - "Охота / Jagten" (Мадс Миккельсен)
Приз жюри - "Доля ангелов / The Angels' Share"
"Золотая Пальмовая ветвь" за лучший короткометражный фильм - "Тихоня / Sessiz-Be Deng"
"Золотая камера" за лучший дебют - "Звери дикого Юга / Дикие звери с юга / Beasts of the Southern Wild"

Приз «Особый взгляд» - "После Люсии / Después de Lucía"
Специальный приз жюри "Особый взгляд" - "Большой вечер / Le grand soir"
Приз за лучшую женскую роль программы "Особый взгляд" - Сюзанна Клеман ("После Люсии / Después de Lucía") и Эмили Декьен ("Любить без причины / A perdre la raison")
Специальное упоминание в программе «Особый взгляд» - "Дети Сараево / Djeca"

Награда международной федерации кинокритиков FIPRESCI (основной конкурс) - "В тумане"
Награда международной федерации кинокритиков FIPRESCI (программа "Особый взгляд") - "Звери дикого Юга / Дикие звери с юга / Beasts of the Southern Wild"
Награда международной федерации кинокритиков FIPRESCI (программа "Director's Fortnight") - "Hold Back"

Первый приз программы короткометражных студенческих фильмов «Синефондасьон» - «Дорога на…» Таисии Игуменцевой
Второй приз программы короткометражных студенческих фильмов «Синефондасьон» - «Abigail» Мэтью Джеймса Рэйли
Третий приз программы короткометражных студенческих фильмов «Синефондасьон» - «Los Anfitriones» Мигеля Анхеля Муле

Источник

Все картины основного конкурса

Хроника 65-ого Каннского кинофестиваля по дням

Команда фильма "Тереза Дескейру / Therese Desqueyroux"


Одри Тоту

Жюри основного конкурса

Диана Крюгер


Нанни Моретти

Настасья Кински

Жан Дюжарден с супругой Александрой Лами

Команда фильма "Любовь / Amour"

Жиль Леллуш и Мелани Дотей

Алек Болдуин и Хилария Томас

Кайли Миноуг


Кен Лоуч

Энди МакДауэлл с дочерью Сарой Маргарет

Эдриан Броуди

Министр культуры Франции Орели Филипетти

Вирджиния Эфира

Жан-Поль Готье, Хиам Аббасс, Нанни Моретти

Лейла Хатами

Аня Рубик и Ева Кавалли

Сонам Капур

Меган Гэйл

Маттео Гарроне с супругой

Ведущая церемонии закрытия Беренис Бежо

Диана Крюгер

Юэн МакГрегор

Жан-Поль Готье

Андреа Арнольд

Хиам Аббасс

Эмманюэль Дево

Рауль Пек

Председатель жюри Нанни Моретти

Одри Тоту и Эдриан Броуди



Лауреат Михаэль Ханеке с главным призом фестиваля - "Золотая пальмовая ветвь"

Бен Цейтлин с "Золотой камерой" за лучший дебют

Жан-Луи Трентиньян

Эмманюэль Рива

Тим Рот и Лейла Бехти выносят приз за лучшую режиссуру

Тим Рот, Лейла Бехти и лауреат - Карлос Рейгадас с наградой за лучшую режиссуру

Алек Болдуин выносит приз за лучшую женскую роль

Космина Стратан и Кристина Флутур с наградой за лучшую женскую роль

Гонг Ли выносит награду за лучшую мужскую роль

Мадс Миккельсен с наградой за лучшую мужскую роль

Настасья Кински выносит награду за лучший сценарий

Кристиан Мунджиу получает приз за лучший сценарий

Лаура Моранте и Патрик Брюэль

Кен Лоуч получает награду

Кен Лоуч с Призом жюри

"Золотая Пальмовая ветвь" за лучший короткометражный фильм и её обладатель - режиссёр Л. Резан Езилбас

Кайли Миноуг и Жан-Пьер Дарденн

Лейла Хатами выносит "Гран-при"

Маттео Гарроне и "Гран-при"

Жюри основного конкурса

Фотографии с сайта

@темы: Режиссёры, Фотографии, Каннский кинофестиваль, Звёзды, Награды, Новости, Красная дорожка

---

Каннский кинофестиваль 2012: День одиннадцатый

[Sa6rina]

В предпоследний день кинофестиваля показывали последних двух конкурсантов (основного конкурса) - картины "Вкус денег / Taste of Money (돈의 맛 )" и "Мад / Mud".

Команда фильма "Вкус денег / Taste of Money (돈의 맛 )" на фотоколле

Юн Ё Чун и Ким Хё Чжин

Команда фильма "Вкус денег / Taste of Money (돈의 맛 )" на красной дорожке

Каким образом в конкурс попала картина «Вкус денег», для меня загадка. Один из самых авторитетных российских критиков Антон Долин присудил фильму Им Сан Су личную Palm d'Merde — простите мой французский. Пожалуй, я к нему присоединюсь, потому что хуже как-то ничего в конкурсе не было.

Читать дальше.

Есть богатая корейская семья, для которой фраза «ключ от квартиры, где деньги лежат» крайне актуален: все свои огромные сбережения они хранят в особой комнате-сейфе. Глава семьи изменяет пожилой супруге со служанкой, ну а она в свою очередь бросается на молодого и симпатичного менеджера. Юноша же заглядывается на дочку своей работодательницы. Присутствует фокус с исчезновением денег из комнаты-сейфа и дикое количество голых девиц.

Ушла через час, потому что сил не было — очень скучно и практически ни о чем. Критики вам, конечно, расскажут, в чем была соль, но фильм меня не пронял ни на каком уровне.

Хотя девушки наверное многим понравятся.

© Татьяна Шорохова, Кинопоиск

“Вкус денег", как пишет Российская газета, подавался фестивалем как новое оригинальное кино Востока и, вероятно, назначался стать одним из открытий Канн 2012. Как утверждают, очень трудно разобраться, что в фильме всерьез, а что должно восприниматься как юмор? Когда Южная Корея предлагает фильмы-экшн, их нетрудно понять, кого и зачем мочат, но это - фильм, где все вроде как совершенно всерьез, но все - за пределами добра и зла, пишет Валерий Кичин.

Читать дальше.

За пределами - богатство героя, магната Председателя Юна: наличными ассигнациями завалены все столы в некоем бронированном помещении. У магната сын, дочка и супруга мадам Баек, держащая весь дом в ежовых рукавицах. Ее интересно играет знаменитая корейская актриса Юн Ю-юнг. Муж ее давно не прельщается ее увядшими формами, он открыто берет в любовницы девушку с Филиппин Еву. И мадам, естественно, бесится, нанимает для слежки за супругом личного секретаря - смазливого Юн-як (звезда нового поколения актеров Ким Кан-ву). Но вскоре сама начинает испытывать к юноше влеченье, род недуга - ее прельщает, как пишут в фестивальном буклете, витальность юности.
И вот с такой расстановки сил начинаются события, к которым невозможно относиться всерьез, но показаны они - на полном серьезе. Мадам Баек, рыдая от одиночества, насилует красивого юношу Юн-яка, и тот, после некоторого колебания, прельщается ее деньгами, но ненароком влюбляется в ее красивую дочку; магнат-председатель Юн предпочитает богатству свободу с Евой, но потом возвращается, и его любимая девушка с Филиппин таинственно умирает в бассейне. Потом уже помершего председателя-магната прямо в гробу трясет за грудки мадам Баек, требуя от мертвеца немедленно вернуть ей ее профуканную жизнь, лейтмотивом идет комната с наличными, которые быстро тают, в финале герои посещают знойные Филиппины, где гибнут от голода детишки Евы, и предлагают малолетней дочке взглянуть на мертвую маму, прямо под проливным дождем открыв крышку гроба. В качества некоего сюра мертвая с грохотом размежит очи.
Вот как объясняет свою работу сам режиссер: "Нынешнего президента Южной Кореи часто сравнивают с Сильвио Берлускони, потому что сам президент - богатый человек, и обещает сделать всех граждан такими же богатыми. Но пока богатыми стали только некоторые его близкие приятели, а Корея серьезно страдает от проблем безработицы и экономического дисбаланса. Поэтому корейцы, богатые и бедные, помешаны на деньгах. И название фильма точно отражает смысл времени - по крайней мере, в Корее. Я хотел вывести в фильме красивого молодого человека. Он обычный юноша, живущий в жадном обществе, и пытающийся дышать в нечистой атмосфере пропитанного коррупцией мира. И вы понимаете, что красивый молодой человек не может существовать без красивой любви. И он влюбится в Нами, красивую дочку магната, но вы должны понять, что такой неравный брак - это "миссия, которая невозможна".
"Вкус денег" - это фильм о вкусе власти, заставляющей всех склонять перед нею головы. Но от конфликтов между теми, кто уже обладает властью, и теми, кто к ней рвется, мир становится только опаснее.
В фильме "Вкус денег" я хотел вернуть классические характеры и эпос Шекспира и Бальзака. Хотел вернуть напряженную атмосферу Хичкока. Прошу прощения за то, что тревожу великие имена, но, честно, именно их образы приходили на память в период подготовки к фильму".

© Марина Ананикян, PanARMENIAN

Команда фильма "Мад / Mud" на фотоколле

Йакоб Лофлэнд, режиссёр Джефф Николс, Риз Уизерспун, Мэтью Макконахи, Тай Шеридан

Риз Уизерспун и Мэттью МакКонахи

Команда фильма "Мад / Mud" на красной дорожке

Джефф Николс, Йакоб Лофлэнд, Тай Шеридан, Риз Уизерспун, Мэтью Макконахи





Алек Болдуин, Хилариа Томас

Стинг, Труди Стайлер

Бонни Райт

Лучано Монтеагуда, Лейла Бехти, Тим Рот, Сильви Пра и Тони Маршалл

Камила Элвис
www4.pictures.zimbio.com/pc/Emily+Hampshire+Mud...
Меган Гэйл

Химена Наваррете (Мисс Вселенная 2010)

Татьяна Лоуренс

После, мягко говоря, неудачного фильма корейца Им Сан Су «Вкус денег» Канн презентовал один из лучших конкурсных фильмов — криминальную драму «Мад» с Мэттью МакКонахи. 33-летний режиссер Джефф Николс в прошлом году принимал участие в каннской параллельной секции «Неделя критики», и его «Укрытие» получило главный приз. В этом году его третий полнометражный фильм уже попал в основной конкурс.

Читать дальше.

На фоне кинематографических зубров вроде Михаэля Ханеке и Кена Лоуча, побывавших в зале для пресс-конференций за последние две недели, самый молодой режиссер из всех участников конкурсной программы Джефф Николс смотрелся как один из актеров. Энергичный и увлеченный Николс снял фильм, в котором есть мотивы его любимого писателя Марка Твена, «Больших надежд» Чарльза Диккенса, красота «Древа жизни», изумительная природа американского Юга и отличный актерский состав.

Эллису (Тай Шеридан) 14 лет. Он живет вместе с родителями в доме возле Миссисипи и дружит с Некбоуном (дебютант Джейкоб Лофлэнд), чей отец (Майкл Шеннон) зарабатывает на жизнь поиском устриц. Однажды Эллис и Некбоун отправляются на остров, где Некбоун ранее обнаружил невиданное: среди ветвей огромных деревьев запутался катер — результат сильнейшего наводнения. Мальчишки залезают на дерево и обнаруживают, что в катере кто-то живет. Вскоре они знакомятся с его обитателем — небритым и щербатым малым по имени Мад (Мэттью МакКонахи). Он хочет отремонтировать катер и просит помощи парней. Со временем Эллис и Некбоун узнают историю таинственного незнакомца. Оказывается, Мад — беглый преступник, разыскиваемый за убийство человека в Техасе, совершенное на почве любви к грустной блондинке Джунипер (Риз Уизерспун). Романтичный Эллис хочет во что бы то ни стало помочь Маду воссоединиться со своей возлюбленной. Вместе с тем в его жизни начинаются новые испытания на прочность: родители хотят развестись, а девочка, в которую влюблен Эллис, кажется, не отвечает взаимностью.

Джефф Николс уже в третий раз приезжает в Канн. Впервые он посетил кинофестивальную столицу Франции в 2000 году. «Мне было 20, я учился в колледже и выиграл поездку в Канн, где я работал официантом в американском павильоне». К слову, молодые американцы порой вызываются волонтерами в павильон своей страны, чтобы хотя бы одним глазком взглянуть на фестивальную жизнь.

Идея «Мада» пришла к Николсу примерно тогда же, когда будущий режиссер учился в колледже города Литтл-Рок, штат Арканзас. «Нашел в библиотеке книгу, где увидел старинные фотографии реки Миссисипи. Среди них был водолаз в каком-то фантастическом снаряжении! Я подумал, что было бы интересно снять кино про мальчишек, которые находят человека, скрывающегося на островке посреди Миссисипи. Я провел 8—9 лет, разрабатывая этот сюжет, придумывая персонажей и подход к ним».

Подход Николс выбрал правильный. Например, на пресс-конференции Риз Уизерспун, которая росла на американском Юге, сказала: «Когда я прочитала сценарий Джеффа, то почувствовала себя как дома. Я выросла возле реки. Мы с братом ходили на рыбалку, гоняли на мотоциклах, и я в кадре тоже чувствовала себя как дома! В последнее время Юг США редко показывают на большом экране, а я редко берусь за подобные роли. Но история Джеффа показалась мне очень правильной». Риз также порадовалась, что Николс не стал брать на главные роли мальчишек из Лос-Анджелеса: «Когда он сказал мне, что будет искать ребят на Юге, я очень обрадовалась. Редко когда молодых актеров ищут в других штатах».

Для работы над фильмом Таю и Джейкобу пришлось прочитать «Приключения Тома Сойера и Гекльберри Финна». «Мы нашли много совпадений со сценарием!» — непосредственно сообщил Лофлэнд, для которого «Мад» — дебют в большом кино. Марк Твен — любимый писатель Николса, который честно признался на пресс-конференции, что заимствовал кое-что из книг автора. «Уж если красть, то у очень умного автора. Я прочел „Тома Сойера“ в 8-м классе и никак не мог выкинуть образ Тома. Такие истории оставляют отпечаток в нашем подсознании и как-то отражаются на наших действиях. Мой герой немного старше Тома Сойера, он сталкивается с более взрослыми чувствами и эмоциями, но и в его возрасте есть какая-то магия».

Кстати, любимый фильм Николса — «Пустоши» Терренса Малика. Поэтому он приложил все усилия, чтобы добиться согласия Сэма Шепарда, снимавшегося у Малика в «Днях жатвы». В итоге Шепард играет пусть и небольшую, но важную роль в фильме Джеффа. Что интересно, продюсеры «Мада» работали с Маликом над «Древом жизни», откуда режиссер позаимствовал молодого актера Тая Шеридана.

Николс признается, что снимал кино прежде всего о любви: «О том, как мальчик ищет действующую версию любви. Все взрослые вокруг подают ему плохой пример, но это не отражается на нем. Это любовь, от которой набиваешь шишки и ставишь синяки, но потом встаешь и двигаешься дальше». О своем изумительно красивом видеоряде Джефф говорит так: «Любовь — часть природы, их трудно разделить. Я пытался показать максимум природы в фильме. Там есть пауки, жуки, змеи, потому что фильм также и о детях, исследующих жизнь». Фильм снимался на пленку, поскольку с цифровой камерой режиссер ни разу не работал. «Но, если взять пленку и снимать природу, она будет смотреться очень красиво».

Отдельно стоит отметить Мэттью МакКонахи. Актера уже назвали откровением фестиваля, поскольку в конкурсе принимают участие сразу две ленты с ним. В «Газетчике», действие которого также развивалось на Юге Америки, Мэттью тоже был мало похож на классического себя из романтических комедий, но в «Маде» его вообще трудно узнать. Интересно, что Николс писал сценарий, представляя МакКонахи в роли Мада. Возможно, поэтому роль сидит на актере как влитая. «Мой герой — романтик. Я с большим удовольствием согласился на фильм Джеффа. Не только потому, что мне очень понравился сценарий, но и потому, что захотелось снова вспомнить, какова первая любовь. Зачастую она безжалостна. Мад постоянно витает в облаках, но если он спустится на землю, то умрет от разбитого сердца».

© Кинопоиск

Вторым фильмом последнего дня, и весьма, как говорят, удачным была “Грязь” Джеффа Николса. "Грязь" - современная вариация на тему приключений Тома Сойера и Гека Финна: книгу Твена Николс называет в числе своих самых любимых романов и считает ее одним из самых совершенных описаний детства в мировой литературе.
Действие происходит в маленьком городке на Миссисипи; пара живущих на берегу подростков, Эллис и Некбоун (Тай Шеридан, игравший у Терренса Малика в "Древе жизни", и дебютант Джейкоб Лофланд) встречается с загорелым человеком в белой рубашке по имени Мад (Мэтью МакКонахи), который скрывается на острове в надежде похитить и увезти любовь своей жизни, легкомысленную Джунипер (Риз Уизерспун). Мальчики сначала таскают Маду еду из дома, потом начинают передавать записки, и наконец берутся помочь ему спустить на воду и отремонтировать бесхозную лодку, застрявшую в деревьях после наводнения.

Читать дальше.

"Главная сюжетная линия - это романтическая и безответная любовь. Все события изложены с точки зрения Эллиса, мальчика, который внимательно наблюдает за взрослыми, пытаясь понять, как устроена любовь и может ли она хорошо кончаться. Все взрослые вокруг него подают достаточно дурной пример, но любовь - такая штука, что ты получаешь под дых, но потом снова встаешь на ноги и продолжаешь поиски", - сказал Николс в субботу на пресс-конференции.
Взрослые звезды, Риз Уизерспун и Мэтью МакКонахи, дружно признались, что сразу полюбили сценарий "Мада", потому что, как выразился МакКонахи, представляющий в Канне уже второй кряду фильм про жизнь в маленьких южных городках, "казалось, что ты попадаешь в собственное детство".
"Юг - поразительное место, где всегда происходят смешные и трогательные истории. Это особая культура со своим особым голосом и диалектом. В Америке все очень быстро унифицируется, и юг в его нынешнем виде может скоро исчезнуть. Я захотел запечатлеть его таким, какой он пока еще есть", - цитирует РИА Новости Николса.

© Марина Ананикян, PanARMENIAN

Фотографии с сайтов и , а также официального сайта кинофестиваля festival-cannes.fr

@темы: Режиссёры, Фотографии, Каннский кинофестиваль, Звёзды, Интервью, Красная дорожка

---

Мад / Mud

[Sa6rina]

Страна: США
Год: 2012
Жанр: драма
Режиссер: Джефф Николс
Сценарий: Джефф Николс
Продюсер: Лиза Мария Фальконе, Сара Грин, Аарон Райдер, Глен Баснер, Майкл Флинн, Том Хеллер, Морган Поллитт, Гарет Смит
Оператор: Адам Стоунс
Композитор: Дэвид Уинго
Кинокомпания: Everest Entertainment, FilmNation Entertainment
В ролях:
•Мэттью МакКонахи (Mud)
•Тай Шеридан (Ellis)
•Джейкоб Лофленд (Neckbone)
•Риз Уизерспун (Juniper)
•Майкл Шеннон (Galen)
•Сара Полсон (Mary Lee)
•Сэм Шепард (Tom Blankenship)
•Рэй МакКиннон (Senior)
•Джо Дон Бейкер (King)
•и другие
Продолжительность: 135 мин.
Премьера: 26 мая 2012 (Каннский кинофестиваль), 26 апреля 2013 (мир)
Сюжет: Это история о двух мальчиках 14 лет, Эллисе и Некбоуне, которые случайно встречают во время одной из своих прогулок человека, прячущегося на острове посреди Миссисипи. Его зовут Мад: выбитый зуб, татуировка змеи на руке, пистолет и «счастливая» рубашка. А еще Мад верит в любовь — это как раз то, что нужно Эллису, чтобы забыть о напряженной обстановке в семье. Вскоре они начинают вместе чинить лодку, на которой Мад планирует покинуть остров. Однако мальчики не в состоянии понять, где правда, а где ложь в словах Мада. Действительно ли он убил человека и теперь его преследует правосудие и охотники за вознаграждением? И кто эта таинственная девушка, прибывшая в их маленький городок в штате Арканзас?
Интересные факты:
•В переводе с англ. яз. "mud" означает "грязь", "отбросы общества".

Кадры (3)

Скачать ролик | Все ролики к фильму | Информация о фильме...

Фрагмент 1

Скачать ролик | Все ролики к фильму | Информация о фильме...

Фрагмент 2

Скачать ролик | Все ролики к фильму | Информация о фильме...

@темы: Кадры, Фильмы 2012 года, Каннский кинофестиваль 2012, Драма, Трейлеры

---

Каннский кинофестиваль 2012: День десятый

[Sa6rina]

25 мая в Каннах показывали "В тумане" и "Космополис / Cosmopolis".

Команда фильма "В тумане" на красной дорожке

Надежда Маркина и Юлия Пересильд

Сергей Лозница

Каннское небо опять затянуто облаками и снова полил дождь, а я с балкона пресс-центра наблюдаю печальное зрелище: на красной дорожке Дворца Фестиваля – съемочная группа российского фильма «В тумане» Сергея Лозницы.

Красивая группа. Сам Лозница – очень элегантный, высокий, большеглазый – актеры Влад Абашин, Юлия Пересильд, Надежда Маркина и главный герой Владимир Свирский. Звучит белорусская музыка (группу всегда приветствуют либо саундтреком из фильма, либо национальной музыкой), они улыбаются, а на ковре осталось 10-15 фотографов (обычно их здесь больше 100) и всего три оператора (все российские). Агент Ричард Лорман, который сопровождает группу, даже к этим операторам ее не поворачивает. Не досталось нашим каннского гламура и торжества – толп фанатов, блеска вспышек, криков «посмотрите сюда» и плотного строя операторов в смокингах, на фоне которых фотографируется даже Брэд Питт. Впрочем, это удел большинства картин, создатели которых не являются звездами в общепринятом смысле, и показы которых ставят на 16:00.

В общем, прошли скромно и тихо. Что не отменяет главного: Лозница уже во второй раз участник конкурса, и это означает, что он теперь – в каннском списке, и Канны всегда будут следить за его работами.

Читать дальше.

Я фильм посмотрела вчера на пресс-показе. Зал был набит битком, уходивших я не видела, в финале хлопали. Не овация, но все же. Лозница экранизировал повесть Василя Быкова «В тумане»: Вторая Мировая война, белорусская деревня, фашисты повесили партизан, а одного отпустили. И вся деревня думает, что он сдал товарищей. А это не так. Но никто не верит – ни соседи, ни друзья, ни жена. Когда за ним приходит друг детства, чтобы расстрелять, он даже не пытается спастись – клеймо предателя для него, порядочного человека, невыносимо. А дальше казнь сорвалась, и будто бы сама судьба хранит главного героя, но обстоятельства складываются так, что несуществующей вины становится все больше и больше, и от позорного клейма уже никогда не отмыться.

Страшный фильм, грустный. После прошлой картины, «Счастье мое», каждый второй обвинял Лозницу в том, что он оскорбил весь русский народ, и в прочей ерунде. Здесь режиссер тоже не комплиментарен к родине, которая безжалостно разменивает своих людей, как монеты, и никогда в этом не раскаивается. Стоит обратить внимание на то, что фильм он снял на немецкие деньги.

© Елена Слатина, The Hollywood Reporter Российское издание

Только что вернулась с просмотра «В тумане» Сергея Лозницы и, честно говоря, сильно расстроилась. «Счастье мое» было просто триллером по сравнению с этой тягучей военной драмой по повести Василя Быкова. Единственное, что меня удерживало в зале — изумительной красоты картинка, поскольку оператор Олег Муту, с которым Лозница снимал свой игровой дебют, поработал на славу.

Читать дальше.

Не хочу говорить ничего плохого о фильме, но народ с него начал валить где-то минут через 30. Более того, в зале виднелись проплешины, несмотря на очередь перед входом. Что-то мне подсказывает, что на Кроненберге такого не будет. Но проверим.

Западные критики Лозницу в твиттере хвалят, Питер Брэдшоу из Guardian называет «В тумане» «мистической, убедительной и суровой» картиной, но мне что-то персонажи показались какими-то совсем уж нереалистичными. Что-то было в фильме искусственное. То ли в ситуациях, то ли в диалогах, то ли в персонажах. Все те же флэшбеки из второй мировой в «Счастье мое» были гораздо лучше.

ОК, кому-то это понравится. Мне — нет.

© Татьяна Шорохова, Кинопоиск

Тяжеловесный исторический саспенс, в конечном счете оправдывающий себя.

Месть подается холодным, горьким и морально противоречивым блюдом в мрачной и затянутой драме о Второй мировой, несущей огромное историческое наследие в качестве единственного конкурсанта от России. Основанный на романе белорусского писателя Василя Быкова, неторопливый фильм Сергея Лозницы методично ставит перед лицом жителей оккупированной нацистами Белоруссии агонию этического выбора. Поклонники старой школы советского кино могут счесть зимние леса и героев-фаталистов знакомыми, но картина вознаграждает за терпеливый просмотр развитием в увлекательную, полную нюансов философскую драму. Совсем не блокбастер, «В тумане» должен привлечь нишевую аудиторию своей интеллектуальной многозначительностью и техническим мастерством.

Читать дальше.

Не раскрываемый режиссером сполна контекст – оккупация нацистской Германией западной части Белоруссии в период с 1941 по 1944 годы, приведшая к расцвету партизанского движения и смертям двух миллионов человек. Эти события все еще спорны для Белоруссии, сегодня – бывшей советской республики, считающейся последним европейским оплотом диктатуры – что и объясняет, почему Лозница работал над картиной в соседней Латвии.

Действие начинается с публичной казни трех предполагаемых партизан, совершивших диверсию (поначалу необъясненную) против нацистских оккупантов. Удивительно, но само повешение остается за кадром, как и все смерти в фильме. Вместо этого камера Лозницы замирает на груде костей у мясной лавки. Не тонко, но эффектно.

Спустя две недели два вооруженных партизана появляются у дома железнодорожника, таинственным образом избежавшего смерти, и отводят его в лес, чтобы расстрелять, как пособника нацистов. Отчаянный спор троицы о виновности, преступлении и наказании нарушает схватка с местными пронацистскими агентами, бросающими всех троих израненными. С этого момента нелинейная история возвращается назад, чтобы восполнить ключевые пробелы и показать, как каждый из троих протагонистов уже заплатил дорогую цену за принципиальные, но часто ошибочные героические поступки.

У русских фильмов об ужасах и подвигах Второй мировой внушительная родословная, вне сомнений берущая начало с обличительной политической пропаганды советской эпохи. «В тумане» опирается на грандиозные «Летят журавли» Михаила Калатозова, «Иваново детство» Андрея Тарковского и – особенно – на жестоко прекрасный фильм 1985 года «Иди и смотри» Элема Климова, напрямую касавшегося нацистской оккупации Белоруссии. Лозница добавляет к переполненному канону противоположный стилистический подход, являющийся интимными размышлениями о Фаустовских дилеммах, встающих перед обычными гражданами под садистским режимом. Хотя сам Быков пережил оккупацию, он никогда не писал о партизанском героизме в восторженных и триумфальных тонах, предпочитая фокусироваться на более личных и психологических историях.

Бывший документалист, два года назад Лозница удостоился каннского приза за лучшую режиссуру с «Счастьем моим», промозглым экзистенциальным путешествием по похожей на ад современной России. «В тумане» более традиционен по структуре и содержанию, но имеет с «Счастьем моим» немало общего. Румынский оператор Олег Муту снова снимает сочетанием сверхкрупных планов, долгих дублей и в медленной, похожей на Беллу Тара, манере. Его цветовая палитра блекло-осенняя, подчеркиваемая глубокими тенями и резким контрастом светотени.

Три основных актера – Владимир Свирский, Владислав Абашин и Сергей Колесов – убедительно измождены, а на их лицах отпечатаны десятилетия тяжелых судеб. Саундтреку не дозволяется добавить ни лучика комфорта к общей безрадостности, разрухе и мучениям.

Фильм немного неуклюже заканчивается появлением символичного белесого тумана и предсказуемым закадровым выстрелом. Но с этой сценой лента прекращает быть историей о конкретной войне, превращаясь в универсальное размышление о человеческом бытие, где война – скорее аллегория жизни, а туман – метафора грядущей неизвестности. Временами тяжелое, но, в итоге, оправдывающее себя путешествие.

© Стивен Долтон, , The Hollywood Reporter Российское издание

Команда фильма "Космополис / Cosmopolis" на фотоколле

Сара Гэдон, Роберт Паттинсон, Дэвид Кроненберг, Эмили Хэмпшир и Пол Джиаматти

Команда фильма "Космополис / Cosmopolis" на красной дорожке

Паттинсон и его хобби

Жюльет Бинош

Дэвид Кроненберг и Эмили Хэмпшир

Сара Гэдон и Эмили Хемпшир


Мартин Кац и Эмили Хемпшир

Кристен Стюарт и Том Сторридж


Даутцен Крез

Наташа Поли

Лили Дональдсон

Айшвария Рай

Саша Кнежевич и Аня Рубик

Бонни Райт

Жан-Поль Готье

Мэллоди Хопсон и Джордж Лукас

Фиби Прайс

Лия Кебеде

Джулианна Маргулис

Перед началом пресс-конференции создателей фильма «Космополис» модератор попросил: «Никаких вопросов о вампирах!» Журналисты со смехом откликнулись: «А как насчет вопросов про капиталистов-кровососов»? Главный герой романа Дона ДеЛилло, по которому снял свой новый фильм Дэвид Кроненберг, — 28-летний мультимиллиардер, разъезжающий по Манхэттену в лимузине, оборудованном по последнему слову техники.

ВНИМАНИЕ: В статье возможны спойлеры!

Читать дальше.

«Хочу подстричься», — заявляет Эрик Пакер (Роберт Паттинсон) своему телохранителю, стоя перед несколькими роскошными лимузинами. Тот пытается отговорить молодого богача: в Нью-Йорк приехал президент и на дорогах заторы. «О каком президенте речь?» — невозмутимо уточняет Пакер. Он вообще очень отстраненный и холодный молодой человек, который ничего не боится. По пути в парикмахерскую он поговорит со спецом по техбезопасности (Джей Барушель), увидит в такси свою супругу (Сара Гадон), перепихнется с арт-дилером (Жюльет Бинош), пообщается с финансистом (Саманта Мортон), получит тортом в лицо от радикала (Матье Амальрик), разгонит папарацци, уткнется в похоронную процессию и, наконец, попадет в кресло цирюльника.

Журналисты часто называют «Космополис» первым фильмом о новом тысячелетии. Кроненберг с усмешкой отметает эту версию: «Это все маркетологи придумали, не верьте им! Мы даже не знаем, что это значит!» Автор романа отмечает: «Писатели не думают о таких вещах, сочиняя книги. Я представлял себе Нью-Йорк на стыке тысячелетий, внезапно наводненный белыми лимузинами. И только на Манхэттене такие машины могут спокойно передвигаться. Со временем мы привыкли к лимузинам, а я стал все чаще представлять себе огромный автомобиль, который пытается завернуть за угол, усложняя трафик. И мне захотелось поместить внутрь человека. Так родилась идея книги. Никакого миллениума и апокалипсиса. Человек в машине».

Эпиграфом к роману ДеЛилло, как и к фильму Кроненберга, стала строчка из стихотворения польского драматурга Збигнева Херберта «Рапорт из осажденного города». «Единицей обмена стала крыса» — так звучит ее перевод на русский. Сам «Космополис» — это тоже своего рода поэма. По словам Роберта Паттинсона, сценарий был похож на стихи. «Мы как будто исполняли песню, а не кино снимали», — говорит актер, и режиссер его поддерживает. «Думаю, сравнение с песней очень точное. Ты как будто исполняешь песню Боба Дилана. Ее слова всем известны, ты не будешь их менять, но можешь поработать с ритмом, аранжировкой, манерой исполнения».

ДеЛилло считает, что фильм получился совсем другим, в отличие от книги, но ничего против не имеет. «Я смотрел, как актеры произносят мои диалоги, и меня поразило, что Дэвид не перенес действие из лимузина на улицу, чтобы потрафить кинематографичности. Более того, он перенес действие одной из сцен из другого места в лимузин — на такое способен только Кроненберг!»

Попытка обвинить кино в отсутствии надежды наткнулась на довольно жесткую реплику режиссера: «Надежда проявляется в том, что мы вообще сняли этот фильм. Найти финансирование для такого проекта в наши дни очень сложно. Все стали такие консервативные. Снимаются картины с бюджетами по 200 миллионов, поэтому они очень консервативные, пресные и безопасные, поскольку на кону огромные деньги. Поэтому надежда в искусстве. Не будь надежды, мы не сняли бы этот фильм».

Отвечая на вопрос о том, как он готовился к съемке, Роберт сказал: «Я провел две недели в номере отеля, очень волнуясь. Мне было совершенно непонятно, что я делал. Потом за неделю до начала съемок позвонил Дэвиду и решился задать вопрос о фильме. Он предложил: «Давай начнем снимать и посмотрим!» Было невозможно подготовиться к съемкам так, как я привык. Обычно в других фильмах можно менять реплики, придумывать что-то свое, но в этом сценарии мне не хотелось менять ни строчки и ни точки».

Чувствует ли Роберт схожесть между собой и Эриком? «Я не лучший аналитик самого себя, — начал отвечать актер. — Не знаю... Я тоже не очень-то общительный человек... Черт, почему я не могу просто ответить на вопрос? Куда меня несет?» Режиссер подержал свою звезду: «Ты не можешь ответить, потому что вопрос плохой. Пытаться найти общее между жизнью Роберта как звезды и жизнью миллиардера Эрика невозможно. Они совершенно разные. Пакер создает для себя лимузин — он его Das Boot, если хотите. Эрик полностью контролирует окружающий его мир, полностью изолирован и заставляет всех приходить к себе. Поэтому я перенес сцену с героиней Бинош в лимузин — в книге они встречаются в ее квартире. Эрик не знаменитость, он создает для себя аквариум и живет в нем. Роберт — совсем другой человек». «Но мне тоже иногда кажется, что меня пытаются убить», — смеется Паттинсон. «Ну, это уже личное!» — отвечает Кроненберг.

Специально для критиков режиссер напомнил свой подход к кино: «Последние 22 минуты фильма Пол (Джаматти) и Роб (Паттинсон) проводят в одной декорации, в паре комнат — точно так же, как и в романе. И я заранее знаю, что меня будут ругать за театральность. Разница между фильмом и театральной постановкой в работе камеры, в ее движении, в разных объективах, в дистанции меду камерой и актерами. Последние 22 минуты для меня — это сама суть кино. Оговорюсь, что для меня суть кино заключается в крупном плане говорящего актера. И если это потрясающее лицо и отличный текст, то получается настоящее кино».

Вопрос про кровососов все же прозвучал, на что Кроненберг парировал: «Легко сказать, что персонаж Роберта — вампир, высасывающий кровь из Уолл-стрит. Но актер не может играть абстрактную концепцию. Это настоящий персонаж, у него есть прошлое. „Космополис“ пробуждает призрак капитализма. Мы практически цитируем Карла Маркса, но у него был призрак коммунизма».

Проверить фильм Кроненберга на наличие призраков можно будет в России уже с 19 июля.

© Кинопоиск

Сегодня второй раз ходила глазеть на звезд. На этот раз на Роберта Паттинсона. Он снялся в главной роли в «Космополисе» Кроненберга. Это его каннский дебют, забавно совпавший с каннским дебютом его подруги по «Сумеркам» Кристен Стюарт. Позавчера он приходил к ней на премьеру, сегодня она придет к нему. Оба стремятся выйти из Сумерек, и, как видим, у них это отлично получается.

Забавно, что драйв «Сумерек» держится на чистой платонической любви героев. В своих новых работах оба актера отрываются по полной. У обоих в фильмах полно секса, у нее – с двумя парнями сразу, у него – с несколькими женщинами по очереди. Для меня до сих пор остается загадкой, пара они в жизни, или нет – но, думаю, каннскими холодными вечерами друзьям есть, что обсудить. Разумеется, не только секс, но и вообще новые работы друг друга – обе отличные и довольно необычные.

Читать дальше.

В «Космополисе» Паттинсон играет финансиста Эрика Паркера, который утром садится в белый лимузин и отправляется через весь Нью-Йорк к своему парикмахеру. Однако Манхэттен перекрыт из-за визита президента США, на улицах – митинги и погромы, кругом полный хаос. В этом хаосе в машине Паттинсона оказываются друг за другом странные люди, и поездка к парикмахеру оборачивается главным путешествием в жизни героя. В пересказе все это звучит довольно бессмысленно, но на экране выглядит отлично. Мне фильм очень понравился, хочу пересмотреть его с переводом – он летом выйдет в прокат.

Паттинсон – отличный актер. Там еще снялись Пол Джиаматти, Саманта Мортон, Матье Амальрик и Жюльетт Бинош. Но главный молодец – Кроненберг, снял жесткий и бескомпромиссный фильм о крушении идеалов капиталистического мира.

© Елена Слатина, The Hollywood Reporter Российское издание

После сильных работ минувшей декады Дэвид Кроненберг выглядит утомленным «Космополисом».

Безжизненная, театральная и лишенная – несмотря на предлагаемые исходным материалом возможности – антиправительственного подтекста мертворожденная экранизация романа Дона ДеЛилло может заинтересовать некоторых поклонников Роберта Паттинсона, но широкая аудитория встретит ее с полным безразличием.

Читать дальше.

Короткая, отстраненная книга ДеЛилло использовала формат «Улисса» в рассказе об одном дне человека, предпринимающем путешествие через город, чтобы стать очевидцем разгорающейся «оккупай»-анархии, направленной против финансовых махинаций толстосумов. Средством передвижения служит длинный белый лимузин – и те, кто видел в Каннах спорную картину Леоса Каракса «Божественные моторы» про один день героя, в точно таком же автомобиле колесящего по Парижу – невольно задались вопросом, знал ли Каракс о существовании романа ДеЛилло.

В отличие от «Моторов», фильм Кроненберга удивительно прозаичен и надолго заключен в темный и тесный интерьер автомобиля исключительно ради статичного получасового финала, который похож на вневнебродвейскую пьесу на два действующих лица.

Эрику Пакеру Паттинсона еще нет тридцати, но он уже – никогда не ошибавшийся блестящий финансовый игрок. Имея в своем распоряжении миллиарды, Эрик изолировал себя в громадной квартире и звуконепроницаемом и пуленепробиваемом автомобиле, и практикует изысканные крайне выгодные бизнес-стратегии, непонятные даже его коллегам.

В этот день он решает посетить Средний Манхэттен ради стрижки. Его телохранитель Торвал (Кевин Дюран) предупреждает Эрика об осложнениях в виде президентского кортежа, акции протеста и того, что он называет «серьезными рисками» для жизни Эрика. Но хладный юноша, восседающий словно на черном кожаном троне на заднем сидении лимузина, равнодушен к физической угрозе.

Поочередно к Эрику присоединяются окружающие его люди – кто-то подсаживается в машину, кто-то объявляется во время коротких остановок в закусочной или книжном: его жена (Сара Гэдон), с которой Эрик проводит мало времени и, похоже, не очень-то хорошо ее знает; его арт-агент (Жюльетт Бинош), решительно вступающая с ним в связь, при это рассказывая о выставленной на продажу часовню Ротко; финансовая гуру (Саманта Мортнон), предупреждающая, что «скоро кое-что произойдет»; и безумный «тортовый наемник» (Матье Амальрик), наконец-то попадающий в лицо Пакеру тортом; незнакомец (К’Наан), вместе с которым Эрик сожалеет о скоропостижной кончине харизматичного черного музыканта, чья похоронная процессия провоцирует хаос на дорогах.

И в книге, и в фильме Эрик – марионетка и марионеточник, не признающий общественных норм, и чей ум превосходит возможности простых смертных. Он лишен чувства юмора, сострадания и человечности, что делает героя крайне непривлекательным. Паттинсон не спасает ситуацию, смотря перед собой пустым взглядом, произнося реплики в единых ритме и интонации и однообразно покачивая головой. С таким сложным героем вероятно справился бы молодой Джереми Айронс, но Паттинсон слишком безлик и монотонен, чтобы удержать интерес.

Недостатки особенно заметны в длинной кульминации, где, развязав насилие, Эрику приходится противостоять отчаявшемуся и вооруженному бывшему сотруднику Бенно Левину (Пол Джиаматти). Разглагольствования и действия сознающего себя безнадежным ничтожеством Бенно были самым разочаровывающе предсказуемым ходом книги, и такими же они остаются в фильме, превращая развязку в утомительный и пустой третий акт. Учитывая Кроненберга, развитие и постановка финала удивительно тривиальны.

Увы, режиссер не нашел способ электрификации оппозиции (иногда видной через окна лимузина, позволяющего Эрику выключить окружающий мир, слово телевизор), не подобрал он и подходящей квази-галлюциногенной техники лавирования между многочисленными ситуациями и их постоянно сменяющимися участниками. Наиболее сильное впечатление из актерского состава производит Саманта Мортон, играющая консультанта, близкого по экспертному уровню к Эрику.

«Космополису», снятому на студии в Торонто при помощи рир-проекции и нескольких подсъемок на натуре, скорее бы пошло на пользу присутствие настоящего Нью-Йорка в кадре, но, судя по всему, по финансовым соображениям этого не вышло.

© Тодд МакКарти, The Hollywood Reporter Российское издание

Фотографии с сайтов и

@темы: Режиссёры, Фотографии, Каннский кинофестиваль, Звёзды, Видео, Красная дорожка

---

В тумане

[Sa6rina]

Страна: Россия, Германия, Нидерланды, Латвия, Беларусь
Год: 2012
Жанр: драма, военный, история
Режиссер: Сергей Лозница
Сценарий: Сергей Лозница, Василь Быков
Оператор: Олег Муту
Кинокомпания: Беларусьфильм, Lemming Film, Rija Films, ZDF/Arte
В ролях:
•Владислав Абашин
•Михаил Евланов
•Сергей Русскин
•Тимофей Трибунцев
•Владимир Свирский
•Сергей Колесов
•Борис Каморзин
•и другие
Продолжительность: 127 мин.
Премьера: 25 мая 2012 (Каннский кинофестиваль)
Официальный сайт: www.inthefog-movie.com/
Сюжет: Действие исторической драмы происходит в 1942 году в оккупированной немцами Белоруссии. Путевого обходчика Сущеню ложно обвиняют в сотрудничестве с оккупантами. Два партизана приезжают на хутор к Сущене, чтобы совершить расправу. В надежде доказать свою невиновность Сущеня пытается сделать моральный выбор в аморальных обстоятельствах.
Интересные факты:
•Фильм поставлен по одноимённой повести Василя Быкова.

Кадры

Фрагмент

Скачать ролик | Все ролики к фильму | Информация о фильме...

@темы: Кадры, Отечественный, Фильмы 2012 года, Каннский кинофестиваль 2012, Драма, Трейлеры, История, Военный

---

Каннский кинофестиваль 2012: День девятый

[Sa6rina]

Вчера, 24 мая, в основном конкурсе Канн показывали картины "Газетчик / The Paperboy" и "После мрака свет / Post Tenebras Lux".

Команда фильма "Газетчик / The Paperboy" на фотоколле

Николь Кидман


Мэйси Грэй

Зак Эфрон


Мэттью МакКонахи


Джон Кьюсак


Режиссёр Ли Дэниелс

Команда фильма "Газетчик / The Paperboy" на красной дорожке

Все, что вытворяет на экране барбиобразная хабалка Шарлотт Блесс в исполнении Николь Кидман, можно пересказывать, чуточку краснея. Режиссер «Сокровища» Ли Дэниелс взял голливудских звезд, обвалял их в крови и моче, украсил выбитым глазом и заправил крокодильими кишками. Блюдо под названием «Газетчик» получилось на любителя, но многие журналисты аплодировали стоя.

Читать дальше.

В основе «Газетчика» лежит одноименный роман Пита Декстера 1995 года. Ли Дэниелс взялся за книгу, действие которой развивается в 1969 году, поскольку он никак не может расстаться с эпохой. «Я работал над фильмом „Сельма“ про Мартина Лютера Кинга, застрял в 60-х. Мне вообще трудно оторваться от своих проектов, поэтому я предпочел „Газетчика“, пока у меня были финансовые трудности с „Сельмой“».

К роману журналиста с говорящей фамилией уже как-то подступался Педро Альмодовар и собирался дебютировать этим фильмом в англоязычном кино. Проект не сложился, но режиссер успел приложить руку к ранним версиям сценария. Учитывая интерес Альмодовара, можно предположить, что в «Газетчике» целый набор разномастных фриков и дисфункциональных родственников. Так оно и есть.

Журналист Уорд Дженсен (Мэттью МакКонахи) прибывает в Майами, где собирается писать статью об ошибках судебной системы. Уорд, сын местного газетного магната (Скотт Гленн), расследует дело местного охотника на крокодилов Хиллари ван Веттера (Джон Кьюсак), которому грозит электрический стул за жестокое убийство шерифа Колла (найден с собственными яйцами во рту). Уорд и его коллега Ярдли (Дэвид Ойелоуо) считают, что ван Веттер обвинен несправедливо. Они заручаются поддержкой местной красотки Шарлотт Блесс (Николь Кидман), которая переписывается с Хиллари, пока он находится за решеткой, и даже влюблена в него. Блондинка с густо накрашенными глазами сражает наповал младшего брата Уорда — Джека (Зак Эфрон) — юношу, чья карьера пловца внезапно оборвалась, и теперь он работает разносчиком газет.

Сказать, что Кидман сыграла свою лучшую роль за много лет, — это ничего не сказать. Актриса полностью перевоплощается на экране, вызывая порой вопрос: а она ли это? Одна из самых необычных и сильных сцен в фильме имеет место в тюрьме: Шарлотт, Уорд и Ярдли приходят к Хиллари, и Кидман с Кьюсаком, сидя друг напротив друга, удовлетворяют себя, причем Кидман практически делает виртуальный минет. Тем, кто читает этот текст во время еды, лучше не знать, как героиня Николь спасает Джека от ожогов медуз.

«Я прочел книгу Пита Декстера тогда же, когда вышло „Сокровище“ Сапфир, — говорит Ли Дэниелс. — После Педро Альмодовар написал первую версию сценария, она была очень интересной. Но потом у него кончился опцион на книгу — такое часто бывает в Голливуде. В книге очень яркие и живые персонажи, поэтому я решил, что займусь этой картиной после „Сокровища“».

Николь Кидман в последнее время трудно назвать кассовой актрисой. Возможно, поэтому она стала смелее в выборе материала. «Я спокойно отыграла сцену в тюрьме, потому что ранее мы с Джоном никогда не встречались как Джон и Николь, мы сразу были в образах. Все, что вы видите, вытворяют Шарлотт и Хиллари». Актриса призналась, что Ли Дэниелс вытащил из нее то, что она сама в себе не ожидала увидеть. Считает ли она, что в независимых фильмах теперь проще найти интересные женские роли? «Да! Когда работаешь в независимом кино. Кстати, странное определение, оно определяет лишь сложности с финансированием. Ли очень трудно найти деньги на свои проекты».

Смех звучал в зале, когда Кидман и Эфрона спросили про разницу в возрасте. «Да она всего на 6 лет его старше!» — запротестовал Дэниелс. «Я влюблен в Николь еще с „Мулен Руж“, так что был очень рад поработать с ней», — смущенно ответил Зак.

Кидман, которую очень сложно узнать на экране, сама придумала макияж для героини: «Ли сказал мне: „Слушай, с деньгами беда, так что прически и макияж придумываешь сама“. Я пошла в ванную, намазалась кремом для загара, приклеила здоровенные ресницы, напялила платиновый парик и сфотографировалась. Отправила снимок Ли — так и родилась Шарлотт».

Зак Эфрон ходит добрую половину фильма в одних трусах (чем сильно смущал Мэйси Грэй, играющую служанку в доме отца его героя), поэтому не чувствовал себя комфортно. «Да этого и не надо, — сказал актер на пресс-конференции. — Актерская работа вообще не должна быть комфортной. Кроме того, меня окружали лучшие в мире люди, так что я с огромным удовольствием играл в этом фильме. И собираюсь продолжить сниматься в подобных проектах».


«Все персонажи в „Газетчике“ — люди мутные, — говорит Мэттью МакКонэхи. — Они далеко не те, кем кажутся. Но в том мире есть что-то притягательное». Джон Кьюсак продолжил мысль коллеги: «Безусловно, наши персонажи существуют в очень эротизированном пространстве, но при этом, как мне кажется, „Газетчик“ — это еще и история о том, как герой Зака становится мужчиной. Ради этого ему приходится спуститься на самое дно и противостоять как людям с того дна, так и самому себе».

Певица Мэйси Грэй суммировала слова актеров: «Это чумовое кино! Оно про секс, про убийство. Малыш Зак ходит в труселях весь фильм... Кстати, я сильно отвлекалась! А еще это кино о расизме и дискриминации. И мне кажется, что оно даже после пятого просмотра покажет зрителю что-то новое, чего не видно с первого взгляда. Обалденное кино!»

© Кинопоиск

В случае с «Газетчиком» Ли Дэниелса я в абсолютном меньшинстве, но зато в компании Питера Брэдшоу и Пита Хэммонда из Deadline. Фильм забрал с первых секунд. Понимаете, я очень люблю Мэйси Грэй. Слышу ее мяукающий голос — и млею. Поэтому когда в первых кадрах Грэй рассказывает историю Хиллари Ван Веттена (его играет Кьюсак), а на экране идет какой-то чумовой видеоряд — все, я купилась.

Читать дальше.

«Газетчик» — кино про конец 60-х. Место действия — город во Флориде. Город на болотах. Где водятся крокодилы и пергидрольная Николь Кидман. Там каждый кадр дышит влагой; фильм сочится животным эротизмом, он очень чувственный и невероятно необычный. Все герои настоящие животные, они живут инстинктами (даром что некоторые из персонажей журналисты), у них даже лица не похожи на свои — МакКонахи со шрамами, Эфрон какой-то неуверенный в себе (играет отлично кстати), Кидман до неузнаваемости размалеванная. Все сцены, которые так глубоко поразили журналистов, на самом деле смотрятся совершенно естественно. Не думала, что Кидман решится на такой проект. Фантастика просто. Вот в этом кадре она делает виртуальный минет герою Джона Кьюсака

Мэттью МакКонахи заканчивает превращение в звезду независимого кино — похоже, мужик действительно переел романтических комедий. Уже в «Линкольне для адвоката» он был непривычно циничный и не романтичный, а уж что он вытворяет в «Киллере Джо»! У Дэниелса кстати он тоже предтавлен в очень, кхм, нелестном виде, но сами увидите (надеюсь!), спойлерить не буду.

© Татьяна Шорохова, Кинопоиск

Сегодня дорожку украшает Николь Кидман. В весьма откровенном розовом платье с обнаженной спиной 44-летняя Кидман демонстрирует потрясающей красоты тело и свою милую улыбку. Впрочем, все то же самое она демонстрирует и в конкурсном фильме «Газетчик». Если ее здесь не наградят, то исключительно потому, что в конкурсе есть грандиозная роль 85-летней Эммануэль Рива. Но номинацию на «Оскар» Кидман точно получит. Роль у нее яркая, смелая и для нее очень неожиданная. Она играет провинциальную парикмахершу, бойфренд которой (Джон Кьюсак) сидит в тюрьме. Его обвиняют в убийстве, но прямых доказательств нет. И Кидман находит репортеров «Майами Таймс», которые пытаются докопаться до истины. Репортера играет Мэттью МакКонахи (у него в конкурсе сразу два фильма – еще «Мад» Джеффа Николса). Он привозит с собой друга и помощника, но тот – черный, а черным в 60-х годах в Америке дозволялось разве только прислугой работать, а этот – репортер, да еще довольно борзый. У МакКонахи есть младший брат 20 лет, который на голом энтузиазме берется старшему помогать, но влюбляется в Кидман без памяти.

Читать дальше.

Это его первая чистая платоническая любовь, которая не дает ни спать, ни есть. Он ее видит и немеет. А она наряжается в дикие наряды (за два часа хронометража переодевается раз двести) попугайных цветов, носит очень короткие юбки и шпильки, наклеивает себе ресницы и делает начес. В общем, выглядит как суперфрик. Но парню она и такая мила. И вот, они приходят все вчетвером в тюрьму к Кьюсаку, его выводят, предупреждают о правилах – никакого телесного контакта, газетчики ему вопросы задают, а он Кидман говорит – «раздвинь ноги». И они оба на глазах у всех начинают так маструбировать, что юный влюбленный едва не теряет сознание. Ну, а дальше параллельно развиваются истории расследования и любви, в которых есть немало жесткача, и развязка довольно непредсказуемая. Особенно меня впечатлила сцена, когда один из героев вспарывает брюхо крокодилу и выпускает ему кишки. В общем, для 8:30 утра фильм что надо. В финале реакция была смешанной – кто-то хлопал, кто-то букал.

© Елена Слатина, The Hollywood Reporter Российское издание

В фильме американского режиссера Ли Дэниэлса «Газетчик» речь о межрассовых отношениях, однополой любви и убийствах: «1969 год, Лейтли, Флорида. Уорд Дженсен (Мэтью МакКонахи), репортер «Майами таймс», возвращается с коллегой-журналистом Ярдли Эйкманом в свой родной город по просьбе загадочной женщины Шарлотты, которая ведет переписку с заключенными в камере смертников. Они проводят расследование случая Хиллари ван Веттер (Джон Кьюсак), охотника за аллигаторами, приговоренного к смерти за неимением достаточных доказательств. Стремясь написать резонансную статью, которая перевернет всю их карьеру, Уорд и Ярдли бороздят всю округу в компании младшего брата Уорда Джека (Зак Эфрон), который работает в городке курьером и влюбляется в Шарлотту (Николь Кидман). Расследование приводит их из тюрьмы Моут Каунти в глухие болота, где тайны становятся все более жуткими. Во влажной и удушливой Флориде они убеждаются, что поиски правды могут быть чреваты большими неприятностями».
Кстати, на пресс-конференции до показа фильма Джон Кьюсак, как передает РИА Новости, признался, что с огромной радостью сыграл негодяя: "Меня как будто выпустили из клетки. Когда мы с Ли встретились и стали обсуждать фильм, он сказал, что мои последние роли не давали мне раскрыть все мои возможности. Музыка для актерских ушей! Конечно, я согласился".

Читать дальше.

А Зак Эфрон, большую часть экранного времени проводящий в одних трусах под радостный смех журналистов в шутку заявил, что он гей, хотя тут же заметил, что наслаждался каждой минутой, которую можно было провести, созерцая Николь Кидман. Кидман, в свою очередь, сообщила, что мечтала поработать с Дэниэлсом и "понять, на что я способна в его руках". Она также рассказала, что по просьбе режиссера пообщалась с женщинами, у которых были романы по переписке с заключенными. Одной из этих женщин, как рассказал Дэниэлс, была его родная сестра, которая в фильме играет подругу Шарлотт. "С Ли очень интересно, ни один дубль не повторяет другой, мы постоянно экспериментировали, было похоже на лабораторию. И еще он постоянно смеялся", - добавила Николь Кидман.

© Марина Ананикян, PanARMENIAN

Команда фильма "После мрака свет / Post Tenebras Lux" на фотоколле

Адольфо Хименес Кастро, Наталия Асеведо, режиссёр Карлос Рейгадас

Команда фильма "После мрака свет / Post Tenebras Lux" на красной дорожке

Режиссёр Карлос Рейгадас

Вторым фильмом стал “После мрака свет” – наполовину автобиографический фильм мексиканского режиссера Карлоса Рейгадаса. В центре повествования - Хуан и его семья, привыкшие к городской жизни, но живущие в мексиканской деревне. Действие, впрочем, не сводится к единственной точке на карте и происходит помимо Мексики в Великобритании, Бельгии и Испании - странах и местах, где бывал сам режиссер.
Со времен «Безмолвного света», предыдущего фильма мексиканского «магического реалиста», прошло пять лет. Новую картину Рейгадас снимал долго, не торопясь. Возможно, потому что она автобиографическая и рассказывает о местах, людях и событиях, которые сформировали мироощущение режиссера. В ленте появляются его жена и дети. Магический реализм и традиционный для Рейгадаса мистицизм, помноженные на документальный подход и «дневниковость», могут дать неожиданный результат, пишет “Русский репортер”. Уже есть прогноз, что без приза этот фильм не останется.

Читать дальше.

Между тем, есть сведения, что профессиональная публика приняла фильм Рейгадаса яростно. Весь сеанс картину сопровождали издевательские смешки. А уж когда двухчасовое томление закончилось, журналисты кинулись друг к другу с вопросом: «Ну и что все это значит?!».
Рейгадас утверждает, что положил в основу картины свои путешествия по Латинской Америке и, в частности, по Мексике. Пейзажи, запечатленные камерой, у которой иногда разъезжается фокус, и впрямь завораживают. Но и заставляют задуматься о плагиате. Очень уж похож фильм «После мрака свет» на триумфатора позапрошлых Канн — картину Апичатпонга Вирасетакула «Дядюшка Бунми, вспоминающий свои прошлые жизни»: та же бессмысленность, та же претензия на «притчевость» и почти такие же красивые пейзажи, пишет vokrug.tv

© Марина Ананикян, PanARMENIAN

А вот Рейгадаса вчера наградили громким единодушным «бууууу». Хотя я этого момента не дождалась и ушла. Сюжет его фильма «После мрака – свет» уловить очень непросто: то девочка блуждает среди коров, то гроза, то туман, то лес. Интрига, впрочем, есть. Семья – муж с женой и двое детей – переезжают из города в деревню. Разумеется, чтобы слиться с природой и обрести покой. Но ничего не получается. У семьи проблемы и разногласия, в том числе и в сексе. Она ходит заниматься сексом в баню, делает это на глазах множества людей и получает от этого удовольствие, а от супружеских обязанностей увиливает, сказываясь больной. Муж переживает, и они решают уехать обратно в город. По дороге вспоминают, что забыли коляску, возвращаются, и тут мужа неожиданно пристреливают. Все остальное улавливается с трудом и трактуется неоднозначно. То человек отрывает сам себе голову, то вдруг приходит какой-то красный козел, но на двух ногах и с чемоданом, то камера снова медленно ползет по лесу. К тому же, фильм довольно странно снят – в формате 4:3 и в расфокусе. Иные умеют ценить подобные художественные решения и находить в них смысл, на меня же это навевает невыносимую тоску. Надо сказать, что когда у Рейгадаса камера минут пять панорамирует совершенно однородный лес, в зале раздавались ехидные смешки.
В общем, ожидания от фильма были высоки, но результат этих ожиданий не оправдал. Шансов на призы, думаю, у него нет.

© Елена Слатина, The Hollywood Reporter Российское издание

Хайди Клум

Кьюба Гудинг мл.

Анна Делло Руссо

Кит Урбан (супруг Николь Кидман)

Камилла Альвес (супруга Мэттью МакКонахи)

Фотографии с сайтов и , а также официального сайта фестиваля festival-cannes.fr

@темы: Режиссёры, Фотографии, Каннский кинофестиваль, Звёзды, Красная дорожка